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jueves, 30 de junio de 2016

Tarzan (1999)


Título Original: Tarzan
Año: 1999
Duración: 84 Minutos
País: Estados Unidos
Director: Kevin Lima / Chris Buck
Guión: Tab Murphy (Personaje: Edgar Rice Borroughs)
Música: Mark Mancina (Canciones: Phil Collins)
Productora: Walt Disney Pictures / Edgar Rice Burroughs Inc.
Género: Animación / Aventuras
Sinopsis: Cuando Kala, una gorila hembra, encuentra un niño huérfano en la jungla, decide adoptarlo como su propio hijo a pesar de la oposición de Kerchak, el jefe de la manada. Junto a Terk, un gracioso mono y Tantor, un elefante algo neurótico, Tazán crecerá en la jungla desarrollando los instintos de los animales y aprendiendo a deslizarse entre los árboles a velocidad de vértigo. Pero cuando una expedición se adentra en la jungla y Tarzán conoce a Jane, descubrirá quién es realmente y cuál es el mundo al que pertenece.   

Ya hacia cacho que no me metía en vena una peli de Disney y revisando su extenso catalogo me di cuenta de que esta Tarzan ya ni la recordaba mas allá de alguna melodía de Phil Collins, así que me dije; ¡leña al mono que es de goma!
Estamos en 1911, Un barco se hunde debido a las llamas en la costa de África, del barco escapan con vida un matrimonio y su hijo recién nacido que emprenden una nueva vida en la jungla, pero al poco tiempo de estar instalados en su nueva choza un tigre hace acto de presencia y asesina al matrimonio, poco después una manada de gorilas pasa cerca del lugar y Kala (Glenn Close), que recientemente había perdido a su hijo a manos del mismo tigre descubre que el bebe del matrimonio sigue vivo y decide adoptarlo como hijo pese a las reticencias de su "marido" y líder de la tribu Kerchak (Lance Henriksen). El bebe se criara junto a los gorilas con el nombre de Tarzan y aprenderá a vivir como uno más junto a ellos, con la amistad de una joven gorila llamada Terk (Rosie O´Donnell) y de un asustadizo elefante llamado Tantor (Wayne Knight), Tarzan correrá mil aventuras mientras anhela la aprobación de Kerchak. Cierto día el grupo de gorilas es atacado por el infame Tigre y Tarzan pondrá a prueba su valor para defender a su familia consiguiendo acabar con el Tigre, gracias a este hecho parece que por fin Kerchak va a dar su brazo a torcer, pero en ese mismo momento se escuchan a lo lejos unos disparos que ponen en alerta a la manada. A Tarzan le pica la curiosidad y decide acercarse a investigar y lo que descubre cambiara su vida por completo, por fin entenderá porque él no es como los demás gorilas y de paso conocerá a Jane (Minnie Driver), una científica que junto a su padre el profesor Porter (Nigel Hawthorne) y un cazador llamado Clayton (Brian Blessed) han acudido a la selva Africana para estudiar el comportamiento de los gorilas, pero Clayton no tiene unas intenciones tan buenas como en un principio podría parecer y Tarzan deberá defender a su familia una vez mas mientras intenta comprender quien es realmente y descubre el amor de la mano de Jane.
Como decía antes apenas recordaba la película y la verdad es  que me ha gustado, no tanto como otros clásicos de la llamada segunda época dorada de Disney como Aladdin (1992), El Rey León (1994) o El Jorobado De Notre Dame (1996) pero si mucho más que muchas de las que vinieron después. La película tiene una primera media hora primorosa, con una introducción bestial - mostrándonos la evolución de Tarzan desde que es un renacuajo hasta convertirse en un fortachón deslizalianas- acompañada por las magnificas canciones de Phil Collins –Oscar a la mejor canción original- y la genial banda sonora de Mark Mancina, cierto es que a partir de esa primera media hora coincidiendo con la llegada de humanos a la isla se me viene un poco abajo el tinglado, pero aun así es una película muy apreciable, con una animación de los mas currada utilizando el llamado "Deep Canvas", técnica que aúna el dibujo de los personajes en dos dimensiones en un ambiente de tres dimensiones que queda de autentico lujo produciendo unos fondos y paisajes de gran belleza (que cursi me he puesto). De la historia poco que contar, está basada en la famosa novela de Edgar Rice Burroughs y por lo que he leído es la adaptación favorita de la familia, ya que el propio autor dijo que su novela solo se podía adaptar mediante animación. Los personajes no es que estén muy desarrollados más allá del propio Tarzan y su madre Kala que si que tienen un recorrido dramático, pero bueno, estamos ante una película Disney así que tampoco nos vamos a rasgar las vestiduras. Tenemos la típica y tópica moralina marca de la casa, esta vez con temas como la aceptación, la superación, la toma de decisiones y blablablá, los números musicales -por fortuna pocos-, el clásico villano de toda la vida, encarnado por un Clayton que impone y como no la muerte trágica, esta vez de Kerchak, el líder de los gorilas. En fin, que para mí es una buena película en general y pese a no desarrollar mucho la historia de Tarzan junto a Jane y por extensión su vida como "Persona" se deja ver con agrado, tiene un buen ritmo, sus dosis de humor y aventura y un muy buen diseño de producción, quizás la segunda parte se vea demasiado lastrada por el poderoso inicio pero aun así es una película muy recomendable, tanto para los mas peques de la casa como para los que tenemos más edad pero seguimos siendo unos putos frikis como yo. Como curiosidad decir que los movimientos de Tarzan deslizándose por los arboles de la jungla están inspirados en el famoso skater Tony Hawk. Buena peli.

6.8 / 10 

 

miércoles, 29 de junio de 2016

Ghost Ship (2002)


Título Original: Ghost Ship
Título Traducido: Barco Fantasma
Año: 2002
Duración: 91 Minutos
País: Estados Unidos
Director: Steve Beck
Guión: Mark Hanlon, John Pogue
Música: John Frizzel
Fotografía: Gale Tattersall
Reparto: Julianna Margulies, Gabriel Byrne, Ron Eldard, Karl Urban, Isaiah Washington, Desmond Harrington, Alex Dimitriades, Emily Browning.
Productora: Warner Bros. Pictures / Village Roadshow Pictures / NPV Entertainment / Castle Rock Entertainment
Género: Terror / Fantasmas
Sinopsis: Construido en 1954, el trasatlántico Antonia Graza era el orgullo de la línea Italiana marítima. Un barco moderno que contaba con todo clase de lujos. Pero cuando el Antonia Graza partió hacia América, los pasajeros no eran conscientes del innombrable horror que durante el viaje se se cerniría sobre ellos, y el barco desapareció sin dejar rastro. Casi 50 años después, un grupo de rescate martítimo comandado por el Capitán Sean Murphy (Gabriel Byrne) lo descubre en medio del estrecho de Bering. 

Tras ver Deep Rising (1998) me ha dado por las pelis de género y espíritu de Serie B, como las que se hicieron sobre El Guardián De La Cripta -El Caballero Del Diablo (1995), El Club De Los Vampiros (1996)- las tenía muy frescas, mis opciones fluctuaban entre Ghost Ship (2002) o Virus (1999) que son las que me vinieron a la mente sin necesidad de ponerme a rebuscar y como Ghost Ship la recordaba menos fue la elegida.
El guion nos presenta un arranque en los años 60, el Antonia Graza era un transatlántico Italiano de lujo que hacia su viaje inaugural atravesando el Atlántico norte con dirección Nueva York, pero a mitad de travesía alguien -al que no vemos- asesino al pasaje -con unos métodos un poco gores- y el buque quedo a la deriva. Salto en el tiempo y nos plantamos en la actualidad, Murphy (Gabriel Byrne) dirige un equipo de rescate marítimo compuesto por Epps (Julianna Margulies), Dodge (Ron Eldard), Greer (Isaiah Washington), Munder (Karl Urban) y Santos (Alex Dimitriades). Cierto día, mientras celebran con unas birras el éxito de su ultima misión se les acerca Ferriman (Desmond Harrington), un piloto de salvamento que patrulla las aguas del estrecho de Bering diciéndoles que en uno de sus vuelos dio con un Transatlántico que parecía a la deriva y abandonado. Murphy, al ver las fotos reconoce el Antonia Graza y le salen los símbolos del dólar en las pupilas, tras hablarlo con su equipo deciden ir en su busca, pero Ferriman pone una condición; ira con ellos o no hay trato, el equipo acepta y todos emprenden el viaje hacia las heladas aguas de Bering. Pero claro, como dice el titulo de la peli, se trata de un Barco Fantasma, así que en cuanto lleguen a él, los símbolos del dólar se convertirán en autenticas pesadillas.
A ver, la peli se deja ver, pero me la esperaba –o recordaba- más terrorífica y al final se decanta más por aspectos psicológicos que por el puro terror, si se hubiesen afanado mas con el guion podría haber dado mucho más de sí, pero todo se limita a unos pocos sustos y poco más. Aun así, la película podría funcionar de lujo con unas birras en una sesión triple junto a las antes mencionadas Deep Rising y Virus ya que las tres comparten un barco en alta mar como motor de la acción. Esta producida por Robert Zemeckis y Joel Silver, dato a tener en cuenta para darle una oportunidad, lo malo es que falla mucho en el desarrollo, todo se queda a medio gas y la trama se desarrolla de manera brusca y tosca pese a tener un inicio muy prometedor, me da a mí que tanto el director como el guionista no han sabido muy bien lo que querían contar o como contarlo, pero pese a todo la película no es un bodrio, si os gusta el cine de género pasareis un rato entretenido, sobre todo si sois conscientes de las limitaciones y la falta de pretensiones de ella. En cuanto a los actores, quitando a Gabriel Byrne, que es un crack, los demás no es que sean grandes intérpretes pero aportan carisma y pese a ser un conjunto de clichés andantes no desentonan en una producción de estas características, como curiosidad decir que la niña protagonista es Emily Browning, la prota de Sucker Punch (Zack Snyder, 2011) y por ahí también pululan Julianna Margulies y Karl Urban, desconocidos en 2002, pero estrellas consagradas hoy en día. La película costo 35 millones y recaudo unos 30, así que ni recupero la inversión, un fracaso vamos. En fin, no me extenderé mucho más porque tampoco hay de donde rascar, la ambientación y atmosfera da el pego, un barco en alta mar siempre es muy cinematográfico, y si está abandonado mucho mas, todo lo que tiene que ver con el “recolector de almas” mola mucho pero apenas se profundiza en ello y para terminar, un apunte pajillero, la presencia de Francesca Rettondini, actriz con un breve papel, pero que enseña sus encantos y yo que lo celebro porque esta para ponerle un piso en Torremolinos. Ale, si queréis evadiros con una de fantasmas y buques encantados sin tener que darle mucho al tarro, esta es vuestra película, si buscáis algo mas sesudo ni os acerquéis a ella, a mi me parece bastante irregular, pero como este tipo de películas me molan y tienen cierto encanto cutre no me queda más que aprobarla, eso sí, con un cinco pelado.

5 / 10 

 

lunes, 27 de junio de 2016

Días De Cine (2007)


Título Original: Días de cine
Año: 2007
Duración: 96 Minutos
País: España
Director: David Serrano
Guión: David Serrano / Alberto San Juan
Música: Miguel Malla
Fotografía: Kiko de la Rica
Reparto: Alberto San Juan, Nathalie Poza, Fernando Tejero, Miguel Rellán, Luis Bermejo, Javier Gutierrez, Andres Lima, Malena Alterio, Gerardo Malla, Diego Martín, Roberto Álamo.
Productora: Telespan 2000 / Estudios Picasso / Lazonafilms
Género: Comedia
Sinopsis: Comedia ambientada en 1977, en la que un prestigioso autor de teatro y antifranquista (Alberto San Juan) intenta rodar un drama de denuncia social protagonizado por una folclórica de capa caída, antigua niña prodigio (Natalie Poza) y producida por un productor mentiroso y caradura (Miguel Rellán). La inexperiencia, la ambición, la falta de medios y la relación amor-odio del director con la protagonista convertirán el rodaje en una locura. 

Vagabundeando por la red en busca de pelis para ver me tope con esta Días De Cine del director David Serrano -Días de Futbol (2003), Una Hora Mas En Canarias (2010)- y viendo que trataba sobre el mundo del cine, que se suponía que era una comedia y a priori tenía un buen reparto cómico (Alberto San Juan, Miguel Rellán, Nathalie Poza, Javier Gutiérrez, Andrés Lima, Fernando Tejero, Secun de la Rosa, Malena Alterio), decidí pegarle un vistazo. Mal hecho.
La trama transcurre en la España de finales de los setenta, el franquismo está dando sus últimos coletazos tras la muerte del caudillo y un director de cine, Federico Solá (Alberto San Juan) pretende dirigir un drama social sobre unos mineros, pero como no tiene medios económicos para ello, deberá transigir con las demandas de un productor mentiroso, caradura y estafador llamado José María Culebras (Miguel Rellán) que le impondrá la participación como protagonista de una estrella de la copla y ex niña prodigio venida a menos llamada Silvia Conde (Nathalie Poza) que ve en la película una oportunidad para relanzar su carrera como actriz dramática "seria". El director aceptara a regañadientes, pero poco a poco la producción de la película se irá torciendo debido a los tejemanejes del productor, a las exigencias del productor ejecutivo (Gerardo Malla), del censor del régimen Marcial Pérez Bustamente (Andrés Lima) que exigirá salir junto a Silvia Conde, de la que es un fan acérrimo y de mil y un problemas más que irán haciendo acto de presencia durante la filmación.
Bueno, me esperaba una comedia más disparatada sobre el mundo del cine, pero al final entre David Serrano y el propio Alberto San Juan que ejercen de guionistas creo que no han sabido darle el tono necesario, han pretendido hacer una comedia dramática o un drama con tintes cómicos y al final ni pá ti ni pá mi, la cosa se queda a medio camino y no funciona ni como lo uno ni como lo otro, tenemos tramas con un tinte mas dramático como la protagonizada por Alberto San Juan -un jodido histérico que no para de gritar- o la de la propia Nathalie Poza -personaje y actuación que no me creo- y luego una ristra de personajes secundarios directamente paródicos como los de Andrés Lima (el censor) o Javier Gutiérrez (el cateto con posibles) que al juntarlos no pegan ni con cola, los únicos actores que me han funcionado han sido Miguel Rellán que se nota que tiene tablas y lo borda como pícaro embaucador y el de Fernando Tejero, que pese a no ser santo de mi devoción tiene dotes para la comedia. Por lo demás la película se me ha hecho bastante cansina y aburrida, cuanto más iba encaminada hacia la comedia pura y dura mejor me funcionaba pero en el momento que pretendía ser dramática se me venía todo abajo, técnicamente ni fú ni fá, tiene cierto aroma algo cutrecillo y simplón, pero bueno, se lo paso por alto, pero el guion se me ha hecho pesado, inconsistente y bastante aburrido, demasiados contrastes entre unos personajes y otros, por un lado tenemos un pretendido disparate y por otro se nos pretende aleccionar sobre lo difícil que era sacar una película adelante en esos tiempos; la ruptura con el franquismo, el cine de destape, el nuevo cine social español, blablablá... En fin, que me ha costado acabarla y las ganas de darle al "Stop" no han sido pocas, así que no la recomendaría. Tenía pensado ver Días de Futbol (2003) del mismo director, pero tras ver este despropósito no se si atreverme, por ahí he leído que esta mejor que esta, así que a lo mejor me pongo a ello, pero eso será en un futuro, de momento prefiero desintoxicarme del cine español una temporada.

2.5 / 10 

 

sábado, 25 de junio de 2016

Deep Rising (1988)


Título Original: Deep Rising
Título Traducido: Deep Rising: El Misterio De Las Profundidades
Año: 1998
Duración: 106 Minutos
País: Estados Unidos
Director: Stephen Sommers
Guión: Stephen Sommers
Música: Jerry Goldsmith
Fotografía: Howard Atherton
Reparto: Treat Williams, Famke Janssen, Wes Studi, Kevin J. O´connor, Anthony Heald, Jason Flemyng, Cliff Curtis, Djimon Hounsou, Clifton Powell, Trevor Goddard, Una Damon.
Productora: Hollywood Pictures / Buena Vista
Género: Fantástico / Acción
Sinopsis: En el Mar de China, un trasatlántico de lujo ha sido atacado por misteriosos monstruos marinos que han devorado a la mayor parte de la tripulación y los pasajeros. Unos mercenarios que abordan el barco para atracarlo tendrán que enfrentarse a las feroces criaturas junto a los pocos supervivientes que encuentran.

John Finnegan (Treat Williams) es el cachondo capitán de una barcaza cochambrosa con la que se dedica a transportar lo que sea donde sea sin hacer preguntas, su lema es; ¡Si hay pasta, me basta! Su tripulación consta de el mismo, su mecánico Joey Pantucci (Kevin J. O´connor) y su segunda de a bordo Leila (Una Damon), pues bien, ahora han sido contratados por el señor Hanover (Wes Studi) y su grupo de mercenarios compuesto por Mulligan (Jason Flemyng), Mamooli (Cliff Curtis), Mason (Clifton Powell), T.Ray (Trevor Goddard) y Vivo (Djimon Hounsou) para que los lleve a un lugar indeterminado del sur del mar de China. Su intención es asaltar por la fuerza un lujoso transatlántico llamado Argonautica en su viaje inaugural para hacerse con el botín de la caja fuerte, para ello cuentan con la ayuda de un infiltrado en el barco, Simon Canton (Anthony Heald), el constructor del mismo, que viendo que los costes de mantenerlo a flote no le dan para pagar los gastos quiere hundirlo y cobrar el seguro. Pero lo que este grupo no sabe es que cuando den con el transatlántico no habrá nadie vivo a bordo ya que una extraña y Lovecraftiana criatura de los fondos marinos se ha apoderado del barco aniquilando a todos los pasajeros. Bueno, a todos no, una famosa ladrona llamada Trillian St. James (Famke Janssen) a la que habían trincado intentado robar las joyas de la caja fuerte permanece viva ya que la habían encerrado en la despensa de la cocina. Ahora, todos juntos deberán dejar sus diferencias atrás y hacer piña para intentar salir con vida del lujoso transatlántico antes de que la extraña criatura los engulla a modo de aperitivo.
No puedo ser objetivo con esta película, la primera vez que la vi me encanto y desde entonces se convirtió en una película de culto a la que cada cierto tiempo vuelvo. Esta dirigida por Stephen Sommers que más tarde iniciaría la franquicia de La Momia y acabaría haciendo bazofias como Van Helsing (2004) o G.I. Joe (2009). En un principio la película iba a ser un blockbuster en toda regla protagonizado por Harrison Ford, pero a última hora este se fue por patas y los productores se cagaron en poner un pastizal si no estaba el, así que tras el bajón presupuestario recurrieron al bueno de Treat Williams que para mí fue todo un acierto ya que su carisma es lo que necesitaba esta película para convertirse en una joyita de la Serie B, por suerte también hubo otro cambio en el reparto, ya que la chica de la peli iba a ser la sosa de Claire Forlani pero debido a diferencias de criterio se bajo del barco dando paso a la impresionante Famke Janssen que venía de petarlo con GoldenEye (1995). Al final los cambios fueron para mejor ya que lo que habría sido un blockbuster de verano acabo convirtiéndose en un locuron ultra divertido, socarrón y con un aire a Serie B que le va que ni pintado, pero no por eso es una mala película ojo, que la peli se sale y más aun si eres consciente de lo que estás viendo -el cachondeo padre, vamos-, tiene una ambientación cojonuda; Un transatlántico de lujo, el mar de China, la lluvia y la noche constante, una banda sonora aventurera y cojonuda a cargo de Jerry Goldsmith con un tema central de los que te ponen en pie (Me parece que con el Soundtrack original no venia el tema central de la película, pero por lo que se ve hay un tipejo en Youtube que se dedica a tocar y colgar todos esos temas que misteriosamente desaparecen de las bandas sonoras originales en su paso a formato físico, así que si queréis chuparos la cojonuda suite de 17 minutos aquí la tenéis), mucho humor y sobre todo unos personajes con dosis extra de carisma, especialmente él Han Solo del todo a cien que interpreta el grandioso Treat Williams. En definitiva, una gran cinta de genero fantástico con monstruaco añadido, con mucho humor, que no se toma en serio y se nota y que es una autentica montaña rusa de diversión que a mí me funciona a las mil maravillas, siempre me lo paso en grande viéndola y nunca se me hace cansina ni aburrida. Lástima que el batacazo que se dieron en taquilla dinamitase una futura secuela porque tenía toda la pinta de haber sido maravillosamente freak.


8 / 10