Machete Maidens Unleashed (2010)

Título Original: Machete Maidens Unleashed!

Año: 2010

Duración: 85 Minutos

País: Australia

Director: Mark Hartley

Guión: Mark Hartley

Música: Jamie Blanks

Fotografía: Karl Von Moller

Productora: Bionic Boy Productions / Fury Productions

Género: Documental

Sinopsis: Alrededor de los años 70, época en la cual proliferaba el cine "exploitation" en sus formas más variadas, la Filipinas del dictador Marcos se convirtió en un paraíso rentable para las producciones norteamericanas de bajo coste, llegando a inundar las salas de medio mundo con su desvergonzada mezcla de sangre, tripas, cuerpos femeninos, escenarios exóticos y explosiones.

Durante los años 70 rodar una película en los Estados Unidos no estaba al alcance de cualquiera, los costes de producción se disparaban y las productoras no estaban dispuestas a despilfarrar su dinero sin garantías de reembolso, a su vez, esta, fue una época de oro de la “Exploitation” en cualquier género, ya fuese el terror, la ciencia ficción, la acción o el erotismo. Estos dos factores se juntaron con un tercero, el descubrimiento como paraíso cinematográfico de la Filipinas del dictador Ferdinad Marcos, algún productor avispado –entre ellos el mítico Roger Corman- se entero de que en Filipinas los costes de producción eran paupérrimos en comparación con los Estados Unidos –podías pagar casi con un bol de arroz y de propina el dictador te prestaba a su ejército y helicópteros entre matanza de rebeldes y masacre de opositores-, así que decidieron poner rumbo hacia el exótico país y crear toda una industria de la explotación cutre y salchichera. Actores de acción Filipinos amateurs, Monstruos hechos con papel mache, escenarios exóticos –la jungla principalmente-, Mad Doctors, muchos tiros y explosiones y sobre todo mucha hembra jamelga y tetona trufaron durante mucho tiempo montones y montones de películas que por su violencia, gore y carga sexual jamás se hubiesen podido producir en los EEUU. El plan era hacer películas baratas con pocos medios y sin ninguna pretensión, pero mira tú por dónde que se empezaron a estrenar en los auto cines de toda América y fueron un éxito –relativo- para lo que se esperaba de ellas, los jóvenes de la época acudían en masa con sus coches para magrearse con sus novias y entre tocamiento y tocamiento ver escenas de acción, litros de sangre y monstruos demenciales. Esto es básicamente lo que cuenta este descacharrante documental cargado de imágenes de archivo de las películas rodadas en Filipinas y con multitud de entrevistas con las personas que en aquella época se encargaban de dirigir, producir o interpretar dichas producciones. Si os gusta el cine cutre disfrutareis de lo lindo repasando estas locuras y si no os va no os preocupéis, solo con que os guste el cine y tengáis un poco de curiosidad por este mundillo os entretendrá durante un buen rato. Mucha risa, mucho desfase y dosis extras de cutrez cinematográfica. Recomendado.

7.5 / 10 

 

Sea Monsters: A Prehistoric Adventure (2007)

Título Original: Sea Monsters: A Prehistoric Adventure 

Título Traducido: Gigantes Del Océano: Una Aventura Prehistórica

Año: 2007

Duración: 40 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Sean MacLeod Phillips

Guión: Mose Richards

Música: Richard Evans, Peter Gabriel, David Rhodes  

Fotografía: T.C. Christensen

Productora: Day's End Pictures / National Geographic Giant Screen Films

Género: Documental

Sinopsis: 'Gigantes del Océano 3D' traslada a los espectadores en un viaje al mundo inexplorado de los "otros dinosaurios", los reptiles que vivieron bajo el agua. Entrelaza animación de gran realismo fotográfico con los últimos descubrimientos de las excavaciones paleontológicas que se han realizado en todo el mundo. La película sigue a una familia de Dolichorhynchops, conocidos también en lenguaje coloquial como 'Dollies', mientras atraviesan las antiguas aguas pobladas por el pez de dientes de sable, los tiburones prehistóricos y el calamar gigante. 

Aun no sé por qué demonios he visto esta basura, supongo que el subconsciente me ha jugado una mala pasada y tras el estreno de Jurassic World (2015) algo dentro de mi me ha dicho que me bajase documentales sobre Dinosaurios –grave error-. Este documentalillo de tres al cuarto trata sobre esos otros y desconocidos “Dinosaurios”, los que habitaban los mares en el cretácico, el cámbrico y demás rollos patateros, aquí, para hacernos participes se nos cuenta la historia de unos paleontólogos que descubrieron un fósil de uno de estos bichejos en un desierto de Kansas o por ahí –en esa época era un mar-, bueno, a raíz de este hallazgo el guionista pone su mente a trabajar y se monta una película de cómo fue la vida de este especie de Delfín Jurasico –al que incluso dan nombre para que le cojas cariño con ella-, que si nació en aguas poco profundas, que si tenía un hermanito al que se lo comió un depredador mayor, que si su mama murió devorada, etc… Lo típico de estos documentales vamos. Le dan mucho bombo a las animaciones digitales pero la verdad es que a mí me han parecido una autentica ruina, al nivel de una PlayStation 1 como mucho, el guion no lleva demasiada carga científica, esta todo centrado en la imagen y en algún dato suelto pero nada más, al final se hace todo tan tedioso que dan ganas de pegarse una buena siesta mientras lo ves, pero como solo dura 40 minutos tampoco te da tiempo, así que no vale la pena ni como fuente de información ni como sucedáneo de una pastilla para dormir. En resumen, supongo que a los talifanes de los Dinosaurios les molara cantidubi dubi da, para el resto –entre los que me encuentro- ni se os ocurra bajarlo, seguro que hay miles de documentales de temática similar mucho mejores.

3 / 10 

 

Vikings: Journey To New Worlds (2004)

Título Original: Vikings: Journey To New Worlds

Año: 2004

Duración: 40 Minutos

País: Canadá

Director: Marc Fafard

Guión: Marc Fafard, Jonathan Hock

Fotografía: Andrew Kitzanuk

Productora: Sky High Entertainment

Género: Documental

Sinopsis: Vinieron del norte y pronto la leyenda diría de ellos que no conocían el miedo. Durante cientos de años, ellos eran el otro nombre para ‘el terror’. Ellos podían navegar por océanos helados y estrechos ríos. Ellos se hicieron rusos, normandos. Ellos eran los mercenarios más valorados por los emperadores bizantinos y un desafío perpetuo a la autoridad de los monarcas europeos.

Entretenido documental aunque para mi gusto se queda demasiado corto, apenas dura 40 minutos con lo que no da tiempo para una inmersión total sobre la época de los Vikingos, aun así se deja ver con agrado, la excelente fotografía hace el resto. El documental nos cuenta los orígenes de los Vikingos, como desde sus tierras –Dinamarca, Noruega y Suecia- se embarcaban en expediciones arriesgadas para llenarse los bolsillos o para encontrar nuevos territorios donde trabajar la tierra y asentarse, los Vikingos principalmente eran granjeros que durante la época de verano se subían a sus imponentes barcos para ir en busca de aventura y expedición, el nombre “Vikingo” viene a ser algo así como “los que en verano se iban de pillaje”, una especie de “Domingueros” de aquellas épocas. El documental nos cuenta como sus primeros viajes fueron hacia tierras Inglesas, para mas tarde desperdigarse por toda Europa, Arrasando Francia a su paso, bordeando las costas Españolas e incluso adentrándose por los ríos para llegar y atacar medio oriente, Un dato que desconocía y que me ha interesado es el hecho de que fueron estos intrépidos marinos los que fundaron Rusia, mas tarde decidieron ir mas allá de las Islas Británicas para toparse con Islandia, una isla tan fría que decidieron darle el nombre de Iceland –La Tierra de Hielo-, ahí nos cuenta como tras un altercado con varios muertos Eric El Rojo fue expulsado durante tres años y decidió emprender marcha hacia tierras más al Oeste, llegando a dar con sus huesos en Groenlandia –estos tíos fundaron medio globo-, mas tarde el propio hijo de Eric cogió su navío y se dio el piro hasta dar con sus huesos en lo que ahora es América del Norte. A parte de esto el documental desmonta mitos y aclara dudas acerca de sus mentalidades, imaginario, costumbres sociales individuales y colectivas. En fin, que pese a su escasa duración se hace muy ameno y entretenido de ver

6 / 10 

 

Viva La Muerte (1971)

Título Original: Viva La Muerte

Año: 1971

Duración: 86 Minutos

País: Francia

Director: Fernando Arrabal

Guión: Fernando Arrabal, Claudine Lagrive (Novela: Fernando Arrabal)

Música: Jean-Yves Bosseur

Fotografía: Jean-Marc Ripert

Reparto: Mahdi Chaouch, Nuria Espert, Anouk Ferjac, Ivan Henriques, Jazia Klibi, Suzanne Comte, Victor Garcia.

Productora: Coproducción Francia-Túnez; Isabelle Films / Satpec

Género: Drama / Surrealismo

Sinopsis: Al final de la guerra civil española, Fando, un niño de diez años, intenta encontrarle sentido a la guerra y a la detención de su padre. Su madre es religiosa y simpatizante de los fascistas, y su padre fue acusado de ser rojo. Fando, que tiene sentimientos edípicos hacia su madre, descubre que ella podría haber colaborado en la detención de su padre.

Tras el fin de la guerra civil Española los Fascistas -¡Viva la muerte!- campan a sus anchas por la piel de Toro con la intención de matar a cualquier rojo que se crucen. Fando es un chaval de unos diez años que vive en un pequeño pueblo, cierto día los fascistas acuden al pueblo para detener a su padre al que acusan de rojo y de tener ideas progresistas, al poco tiempo, mientras lee unas cartas que encuentra por casa, Fando descubre que fue su propia madre la que alerto sobre su padre a las tropas fascistas ya que ella es una ultra católica seguidora del régimen, esto hará que Fando se pregunte muchas cosas sobre su padre, la guerra y su propia madre. Película totalmente surrealista dirigida por ese maravilloso tarado que es Fernando Arrabal -¡El Milenarismo va a llegar!- durante su exilio en Francia en los años setenta. La película es cojonuda, pero hay que verla más como un experimento surrealista –basado en un libro suyo creo- que como ejercicio cinematográfico en sí y con la puta mente abierta de par en par, ya que la trama como tal es bastante escasa, se centra más en bombardear al espectador con escenas oníricas, ensoñaciones y multitud de coloridas pajas mentales, eso sí, además de un surrealismo totalmente desquiciado –esa escena con la vaca o los espaguetis por decir un par- Arrabal muestra bastante pericia en el manejo de la cámara y los tiempos, los actores están bien dirigidos –destacando a Fando y a Nuria Espert que ejerce de madre-. En resumen, una película –o ejercicio surrealista- digno de ser visto aunque no os vaya este rollo ya que a pesar de las idas de olla la película se entiende, se ve con agrado y te hace darle al coco que no está nada mal, eso sí, cuidado porque no es una película para todos los públicos ya que hay violencia, escatología y bastante sordidez, dicho lo cual no me queda más que recomendarla porque es una jodida maravilla en todos los sentidos.

8 / 10 

 

Free The Nipple (2014)

Título Original: Free The Nipple

Año: 2014

Duración: 84 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Lina Esco

Guión: Hunter Richards (Historia: Lina Esco, Hunter Richards, Sarabeth Stroller)

Música: Henry Hey, Nick Littlemore, Peter Mayes 

Fotografía: Bérénice Eveno 

Reparto: Lola Kirke, Lina Esco, Casey LaBow,  Zach Grenier, Monique Coleman, Hannah Dunne, Jordan Carey, Michael Panes.

Productora: Bethsabée Mucho / Disruptive Films / Emotion Pictures

Género: Comedia

Sinopsis: Un ejército de mujeres apasionadas pone en marcha una revolución que trata de despenalizar el cuerpo femenino. Basado en una historia real, este movimiento de mujeres en topless armadas con abogados, graffitis y estrategias publicitarias, invaden la ciudad de Nueva York para protestar contra las retrógradas leyes de censura en los Estados Unidos.

Película dirigida por la actriz y activista Lina Esco que narra los acontecimientos previos a la creación del movimiento Free The Nipple, movimiento que aboga por el derecho de la mujer para ir en topless por la calle –por lo visto son pocos los estados Americanos en los que es legal- pues bien, en vez de marcarse un documental mostrándonos la creación del movimiento o todo aquel percal que se monto en internet tras la censura en Instagram y bla, bla, bla, la directora prefirió contar lo sucedido a modo de ficción o semi ficción ya que se supone que está basado en hechos reales lo ocurrido en la película pero como esta todo guionizado pues vete tú a saber, en fin, como película me ha parecido bastante mediocre, falta mucho trabajo en el guion y esta todo demasiado azucarado, las situaciones se suceden sin lógica ni ningún sentido –me meten en el trullo, necesito 25.000 dólares para la fianza, no los tengo pero en la escena siguiente casi por arte de magia aparecen- , vamos, que las intenciones son buenas pero se quedan en eso, intenciones. La película debería inspirar –supongo- y al final parece más una comedia romántica que una obra reivindicativa, poco mas se puede decir de esto a nivel cinematográfico, está bien rodada, las actrices están correctas y se agradece que las protagonistas además de actrices sean activistas en la vida real ya que le da más veracidad a todo el asunto. Una lástima que lo más importante de la película, o sea, el mensaje, quede vacio y sin fuerza. No la recomendaria como ejercicio cinematografico -a no ser que estés metid@ de lleno en el movimiento Libera el Pezón o te molen las Pussy Riot o cualquier otro movimiento femenino de los que hay rulando por el planeta hoy en día-, como curiosidad y para saber un poco mas sobre el percal tiene un pase pero poco más.

3.5 / 10