Anabel (2015)

Título Original: Anabel

Año: 2015

Duración: 75 Minutos

País: España

Director: Antonio Trashorras

Guión: Antonio Trashorras

Música: Miquel Coll

Fotografía: Roland De Middel

Reparto: Ana De Armas, Rocio Leon, Enrique Villen

Productora: Norberfilms / Roxbury

Género: Terror / Intriga

Sinopsis: Tras la marcha, en circunstancias algo turbias, de Anabel, sus dos compañeras de piso deben buscar alguien más con quien compartir el alquiler. El elegido es un señor mayor que logra ganarse su confianza, pero que pronto se descubrirá como una presencia extraña e inquietante.


Hay veces que no me entiendo ni a mí mismo y no sé por qué demonios acabo viendo películas como esta. Supongo que no tener un gusto definido o ser demasiado ecléctico o directamente estar como una puta cabra me lleva a meterme en embolados como este. Anabel es una película de bajo presupuesto y medios dirigida por el crítico de cine Antonio Trashorras e interpretada por Ana De Armas, Roció León y Enrique Guillen. La ¿Trama? -por llamarla de alguna manera- nos sitúa en un piso de ¿Madrid? en el que viven compartiendo gastos Cris (Ana De Armas) que es modelo pero curra de camarera y Sandra (Roció León) que trabaja en un super mientras prepara unas oposiciones. Tras la desaparición de Anabel -su otra compañera de piso- deciden empezar a hacer entrevistas para encontrar un nuevo inquilino. Los días pasan y nadie les da confianza, hasta que llega Lucio (Enrique Villen), un hombre de mediana edad, viudo y en el paro. Las dos amigas sienten lastima de él y deciden acogerlo pero poco a poco la extraña presencia de Lucio hará que viejas heridas aun sin saturar salgan a la luz. 
Bueno, Estamos ante una película independiente, fuera de las grandes producciones, muy personal y con algún toque experimental, así que si la ves con esos ojos puede que por lo menos no te ahorques, pero es que aun haciendo ese esfuerzo hay cosas por las que no puedo pasar a nivel personal. A mí que sea en blanco y negro me la trae al pairo, que no tenga perras más de lo mismo, pero lo que me enerva es que me tomen por gilipollas y esta película lo hace. Cierto es que el arranque me ha parecido bastante interesante al igual que su desarrollo principal y las actuaciones del trió protagonista, destacando a Enrique Villen al que se le notan las tablas y a Ana De Armas a la que se le notan las ubres, pero mas allá de eso la película llega a un punto en la que no sabe acabar, el director dirá que está hecho adrede para que el espectador saque sus propias conclusiones, ¡Ja! A ti lo que te pasa es que has tenido una idea y no sabes cómo cojones darle un final. Porque si amigos, aquí hay muchos melones abiertos que no llegan a ningún lado; ¿Quien coño es Anabel? ¿Qué le ha pasado? ¿Quién es Lucio? ¿El padre de Anabel? ¿Satanás? ¿Un listo de la vida? y así un largo etcétera, todo aderezado por imágenes intercaladas de los actores en color sobre un fondo negro -Jodido teatro- y otras de una campana sonando que puede que en el festival de Sundance aprecien, pero yo desde mi sofá me cago en estas moderences artísticas pseudo intelectualoides sin puto sentido, así que ¡vete a tomar por culo cabrón! 

2 / 10

 
 

Swiss Army Man (2016)

Título Original: Swiss Army Man

Año: 2016

Duración: 96 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Dan Kwan, Daniel Scheinert

Guión: Dan Kwan, Daniel Scheinert

Música: Andy Hull, Robert McDowell

Fotografía: Larkin Seiple

Reparto: Paul Dano, Daniel Radcliffe, Mary Elizabeth Winstead, Timothy Eulich, Richard Gross, Marika Casteel, Aaron Marshall.

Productora: Cold Iron Pictures / Tadmor / Astrakhan Film SB / Blackbird Films

Género: Comedia / Fantástico / Amistad / Drama

Sinopsis: Tras una larga temporada aislado en una isla desierta, Hank encuentra compañía en el flatulento cadáver de un joven que el agua ha traído hasta la orilla. Poco a poco, el náufrago y el fiambre desarrollan una hermosa amistad.

No tenia ni idea de la existencia de esta peli hasta que me tope por casualidad con la caratula. Tras leer la sinopsis me pico la curiosidad así que he decidido verla y tengo que decir que me ha parecido un peliculón. La película está dirigida por Dan Kwan y Daniel Scheinert e interpretada por ese crack que es Paul Dano y un Daniel Radcliffe que intenta -y logra- quitarse la losa de Harry Potter. 

El guion, de los propios Kwan y Scheinert nos presenta a Hank Thompson (Paul Dano), un joven que tras un naufragio queda abandonado en una isla desierta. Los días pasan y el pobre hombre se va desquiciando mas y mas por la soledad y la falta de alimentos así que cierto día decide que no puede mas y opta por ahorcarse, pero en el preciso instante en que va a poner fin a su miserable vida ve a lo lejos el cuerpo de un hombre (Radcliffe) que acaba de aparecer tirado en la orilla del mar. Hank ve la posibilidad de no ser el único superviviente y acude en su ayuda, pero al llegar hasta él se da cuenta de que está muerto. Pero lo curioso es que el cadáver no para de tirarse cuescos a gran presión y sin saber muy bien porque Hank acaba subido a las espaldas del cadáver y lo utiliza como moto acuática para salir cagando leches y a toda máquina de la isla, a raíz de este hecho se da cuenta de que el cadáver tiene ciertas habilidades -de ahí lo de Swiss Army Man del título que traducido vendria a ser algo asi como "Navaja Suiza"- que le pueden ser de gran utilidad con lo que acaba entablando con este una extraña amistad. 

Así arranca esta película que de primeras me parecía un disparate sin sentido pero que poco a poco me fue enganchando hasta encantarme y ganarme por completo. Pese a que mientras la estás viendo puede parecer una trama sin sentido ni lógica, a la que rascas un poco en la superficie te encuentras con una película bastante profunda sobre ser uno mismo sin claudicar ante el rebaño además de ser una fabula jodidamente maravillosa sobre la amistad extrañamente fascinante y poética. Todo aderezado por una inmensa banda sonora, una fotografía exquisita y un aura de cuento extremadamente mágica. Tanto Paul Dano como Daniel Radcliffe -mejor actor Sitges 2016- están geniales en sus papeles y gracias a sus actuaciones y al guion te hacen empatizar con ellos de maravilla. No es una película para todos los públicos, pero si quieres ver algo diferente, mágico, trágico, esperanzador y sobre todo una película fuera de lo común, singular, emotiva y que sigue sus propias reglas te la recomiendo encarecidamente. Puede que al verla no le des el valor que merece, pero con el paso de los días seguro que te deja huella. Una pequeña joya.

8 / 10 

 

In a Valley of Violence (2016)

Título Original: In a Valley of Violence

Año: 2016

Duración: 103 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Ti West

Guión: Ti West

Fotografía: Eric Robbins

Reparto: Ethan Hawke, John Travolta, Taissa Farmiga, Karen Gillan, Burn Gorman, James Ransone, Toby Huss.

Productora: Blumhouse Productions

Género: Western

Sinopsis: Paul, un cowboy solitario siempre en compañía de su perro, llega a un pequeño pueblo en un intento por acortar su camino hacia México. Un acto de violencia desencadena una ola de violencia que arrastra a toda la ciudad en una batalla sangrienta.

Últimamente me cruzo por casualidad con películas de las que no tenía ni idea de su existencia, parece una regresión a los tiempos pre internet en los que te topabas con películas al ver los trailers en el cine o gracias a alguna revista especializada. En fin, que vi el poster de esta peli y en lo primero que me fije fue en John Travolta, así que mi primer pensamiento fue que debía ser una de las baratijas en las que anda metido últimamente el bueno de Danny Zuko para pagar facturas, pero cuando me fije más detenidamente y vi que también estaba Ethan Hawke y que la dirigía Ti West, que no es santo de mi devoción pero tiene cosas interesantes en su filmografía, me empezó a picar la curiosidad, así que hoy he decidido verla. 

Estamos ante un western de bajo presupuesto estrenado en el festival South By Southwest el 12 de Marzo y que a estas alturas y tras solo estrenarse en 33 salas a lo largo y ancho de los Estados Unidos -dudo que llegue a nuestras salas- ha acabado en ese cementerio de elefantes que es el Video On Demand. El rodaje tuvo lugar en Santa Fe (Nuevo México) durante junio y julio de 2014 y en los principales papeles tenemos a Ethan Hawke, John Travolta y Taissa Farmiga. 

La trama nos presenta a un forastero -más adelante sabremos que se llama Paul- que está cruzando el oeste de Texas con su caballo "Lady" y su perra "Abbie" en dirección a México. Durante su camino se ve forzado a hacer una parada en un pequeño, semi abandonado y polvoriento pueblo llamado Denton, el cual está controlado de manera tiránica por el Marshal (John Travolta), su ayudante Gilly (James Ransone) que es su hijo y los secuaces de este ultimo. Mientras Paul está tomando un trago en el salón del pueblo Gilly hace acto de presencia y se encara con el amenazándole, tanto a él como a su perra y por ahí Paul no pasa, así que no le queda más remedio que soltarle un puñetazo y humillarle en público, pero claro, lo que Paul no sabía era que el padre de Gilly es el Marshal del pueblo y al poco tiempo tienen un cara a cara en el que el Marshal decide dejarle ir con la condición de que no vuelva, Paul acepta encantado ya que él no quiere problemas y emprende su camino de nuevo tras despedirse de la joven dueña del Hotel donde se había dado un baño llamada Mary Anne (Taissa Farmiga) y con la que parece que había hecho buenas migas. En fin, que Paul emprende su viaje, pero durante la noche Gilly y sus secuaces se presentan en su campamento, lo apresan y frente a él matan a su querida perra, tras acabar con la perra lo tiran a el por un barranco, pero claro, como suele suceder pasan de comprobar si ha muerto o sigue vivo y, si amigos, Paul sigue vivo y clama venganza al son de; "Esos hombres me dejaron sin nada y yo los dejare con menos aun". 

Bueno, he de decir que pese a contar una historia mil veces vista y tener un presupuesto algo limitado la película me ha gustado bastante. Al ver los títulos de crédito iniciales ya me atrapó con esos aires a Sergio Leone y su música tan molona, pero si tengo que destacar algo sobre lo demás es la relación entre el protagonista y su perra, una lástima que le den matarile porque ahí había un dúo grandioso para haberlo explotado mas. En cuanto a lo demás, supongo que se dejaron toda la pasta en recrear el pueblo ya que más allá de eso no se ve el dinero por ningún lado. La trama engancha y te hace empatizar con este forastero y su venganza, además tiene pequeñas dosis de humor negro que la hacen bastante original, pero si algo destaca en la creación y desarrollo de personajes es que aquí no estamos ante una típica historia de buenos y malos, el que parecía que iba a ser el más malo del lugar (Travolta) resulta que no lo es, y el protagonista tiene un trasfondo que deja bastante que desear. Así que al final tenemos un western de aroma clásico que pese a no ser muy innovador deja un buen regusto, aunque siempre está la duda de que podría haber sido mucho mejor de lo que es si al final el director hubiese puesto toda la carne en el asador. Se podría decir que es una versión chusquera del Open Range (2003) de Kevin Costner ya que las tramas son muy parecidas, eso sí, Open Range es una jodida obra maestra y esta se queda en una interesante película que deja más huella por la relación entre Ethan Hawke y su perra -y su interpretación- que por la película en sí. Aun así, si os gusta el western de aroma clásico pasareis un buen rato. Se agradece que lleguen a la "cartelera" revivals del género tan disfrutables como este ya que por desgracia parece que Hollywood pasa cada día más de las películas del oeste

6.5/10 

 

Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows (2016)

Título Original: Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows

Título Traducido: Ninja Turtles: Fuera de las Sombras

Año: 2016

Duración: 112 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Dave Green

Guión: Josh Applebaum, Andre Nemec (Personajes: Peter Laird, Kevin Eastman)

Música: Steve Jablonsky

Fotografía: Lula Carvalho

Reparto: Megan Fox, Will Arnett, Laura Linney, Tyler Perry, Alan Ritchson, Jeremy Howard, Pete Ploszek, Noel Fisher, Brian Tee, Stephen Amell, Stephen Farrelly, Gary Anthony Williams.

Productora: Paramount Pictures / Nickelodeon Movies

Género: Acción / Comedia

Sinopsis: En esta ocasión Las Tortugas Ninja vuelven a salir de las sombras para proteger la ciudad de Nueva York del malvado Shredder y sus nuevos aliados.


Aun no sé porque cojones he visto esta película, la anterior Ninja Turtles (Jonathan Liebesman, 2014) me dejo muy mal sabor de boca, mas allá de ver de nuevo en pantalla grande a las tortugas y sus logradas y pirotécnicas escenas de acción me pareció un truñaco solo apto para pre-adolescentes noventeros, pero aun con esas he picado el anzuelo y me he tragado esta secuela, más que nada para ver si el producto había mejorado o se había estancado en la mediocridad. Y, tras verla solo puedo decir que estoy demasiado mayor para esta mierda. Si la anterior era mala, esta es infumable, no creo ni que le guste a los adolescentes pajilleros de hoy en día, esta es ya directamente para pasarla en guarderías. 
La ¿trama? continua donde lo dejo la anterior, a saber; Las tortugas han acabado con Shredder pero como no pueden dar la cara para que la peña no lo flipe en colores y las encierren en un zoo todo el merito de la captura del abrelatas humano recae en Vernon Fenwick (Will Arnett), el cámara de televisión que acompañaba a April O´Neill (Megan "fap-fap-fap" Fox). Así que las tortugas siguen a los suyo, comiendo pizza en las sombras y viendo a los Knicks desde el rincón más oscuro del Madison Square Garden. Pero mira tú por dónde, que durante el traslado de Shredder a prisión este se fuga gracias a la ayuda de un científico loco -y patético- llamado Baxter Stockman (Tyler Perry) que ha inventado un tele transportador y a dos presos comunes, Rocksteady (Stephen Farrelly) y Bebop (Gary Anthony Williams), pero algo surge mal y Shredder acaba en otra dimensión o algo así atrapado por el Comandante Krang (Brad Garrett) que le ofrece unirse a él para dominar el mundo. Para ello, Shredder deberá hacerse con unas piezas para completar la máquina de tele transporte y poder llevar a Krang a la Tierra, así que ambos se unen y se ponen manos a la obra. A su vez, las Tortugas, con la ayuda de April y un nuevo compinche llamado Casey Jones (Stephen Amell) deberán intentar buscar las piezas y evitar que Krang destruya el planeta.   
La película está dirigida por Dave Green, por lo visto los jefazos de Paramount vieron el buen recibimiento de su anterior trabajo -Tierra a Eco, 2014- y decidieron darle un pastizal -135,000,000 de dólares- para que perpetrase este despropósito. Vale que la película es lo que es -Tortugas Ninja dando piruetas- pero aun así hay que darle un poco de trasfondo al asunto joder, la trama de la película es una tontería supina de nivel elevado, las situaciones se suceden simplemente porque lo pone en el guion, no porque avancen y sucedan de forma natural, el desarrollo de personajes es infame, los actores que no están hechos por ordenador dan autentica pena, Megan Fox está para lo que esta, enseñar cacho, cobrar su cheque y empinar rabos a su paso y la amenaza que se supone que deben ser tanto Krang como Shredder acaba siendo una autentica memez. Realmente lo único que se salva de la película son los efectos especiales, la aparición en escena de las Tortugas, sus dinámicas, conflictos y anhelos de integración y el tema principal de la banda sonora compuesto por Steve Jablonsky, por lo demás todo da autentica pena. Estas viendo el desarrollo de la acción y todo pasa porque si, ni explicaciones ni hostias, seguir esta película es un autentico acto de fe, ni tiene sentido ni lógica. Pero en fin, estas viéndola y no te queda más remedio que dejarte llevar. La combinación de acción y comedia me ha parecido lamentable y no me ha funcionado nada, el nivel del humor es de culo-caca-pedo-pis, seguro que a Pablo Motos le encantara, pero a mí me ha parecido penoso todo el asunto y las escenas de acción... bueno, muy en la onda de los Transformers de Michael Bay que para eso es productor ejecutivo. En fin, que me he tragado las dos películas, pero con la tercera no caeré, un día de estos volveré a las noventeras que por lo menos estaban hechas con más corazón. Si os gustan las Tortugas Ninja y os hacéis una lobotomía puede que os entretenga, de lo contrario huir de ella como de la peste.

3/10