Sesión Doble

The Sun Also Rises (Henry King, 1957)

Regulera película basada en la novela de Ernest Hemingway con un guion bastante simplón y unos actores demasiado mayores para los papeles que interpretan. Se supone que pertenecen a “La generación perdida” que deambulo durante el periodo de entreguerras pero parece que estén todos pasando la crisis de los 50. Aun así, como retrato costumbrista y colorista del Paris de los años 20 y sobretodo de los Sanfermines de Pamplona (aunque se rodo en México) me ha funcionado. Mas allá de las frustraciones y anhelos de los personajes me quedo con su hedonístico deambular de bar en bar tomando coñac, pernod y cervezas a punta pala mientras disfrutan del jolgorio y los toros. Tyrone Power y Ava Gardner bien, Errol Flynn borracho en la película y supongo que durante el rodaje también. Entretenida aunque algo vacia. 6/10

Unconquered (Cecil B. DeMille, 1947)

Que si ingenua, que si maniquea, que si convencional, que si DeMille era un ultranacionalista, que si ha envejecido mal, que si Paulette Goddard siempre va maquillada, etcétera, etcétera… Mucha caña se le da a esta película, pero a mí, viéndola hoy en día me sigue gustando tanto como la primera vez que la vi. Reconozco que con este sub-genero, el de la época de la independencia de los EEUU (pre-independencia en este caso), soy muy facilón ya que me fascina toda su parafernalia y aquí la hay para dar y tomar, véase; barcos, casacas rojas, colonos, fuertes bajo asedio indio, bosques frondosos en los que tienen lugar escabechinas, tomahawks afilados, polvora a raudales, tribus indias, persecuciones a canoa que acaban en catarata, casitas de madera en las que apetece encender la chimenea y quedarse en el porche mirando el horizonte… Si a todo eso le añadimos un vestuario descomunal, una ambientación prodigiosa, una fotografía ultra colorida, unos espectaculares paisajes naturales, unas gloriosas escenas de masas (el asedio final), una Paulette Goddard bellísima y un Gary Cooper en modo héroe no puedo más que rendirme ante este peliculón. Aventura épica en estado puro. 8/10

Sesión Doble

The New Kids (Sean S. Cunningham, 1985)

Loren (Shannon Presby) y Abby (Lori Loughlin) son dos adolescentes que viven bajo la amorosa pero férrea disciplina militar que les inculca su padre, el coronel del ejercito “Mac” MacWilliams (Tom Atkins). Pero cierto día, tanto su padre como su madre mueren en un accidente de trafico y a los hermanos no les queda mas remedio que mudarse a Florida con su tío Charlie (Eddie Jones) y su tía Fay (Lucy Martin), que regentan una gasolinera y un pequeño parque de atracciones. Loren y Abby enseguida se hacen al lugar, pero un matón del instituto (James Spader) se encapricha de Abby, así que el y su pandilla de vagos y maleantes se dedican a hacerle la vida imposible dando lugar a una escalada de violencia que acabara a tiro limpio.
Entretenido thriller dirigido por Sean S. Cunningham (Director de Viernes 13) con una guapísima Lori Loughlin, un mas que aceptable Shannon Presby como hermano protector, republicano y fiel seguidor de Ronald Reagan y un James Spader en modo “Hijodeputa” que hará las delicias de todos aquellos amantes de los saldos del videoclub. No es que sea una gran película (del guión mejor no hablar), pero entretiene lo suyo y da gusto ver como por culpa de cuatro paletos pueblerinos un simple rechazo a la hora de ir al baile del instituto (aunque lo que querian era tirarse a la buena de Lori) puede acabar en una espiral de violencia que haría las delicias de Jason Voorhees. Eso si, la carátula mola más que la película y el titulo en español le hace un flaco favor a la peli. Recomendada para una de esas noches tontas de sábado junto a una buena Pizza. 5/10

The Overnight (Patrick Brice, 2015)

Puta mierda con pollas de plastico y cuadros de ojetes. Taylor Schilling y Judith Godrèche estan muy buenas, pero ni con esas. 1/10

Sesión Doble

La Frigida Y La Viciosa (Carlos Aured, 1981)

Producto típico de los que se hacían como churros a finales de los setenta y principios de los ochenta en el que un matrimonio en crisis formado por Fernando (Alfredo Calles) y Paula (Andrea Guzon) verá alterada su rutina tras la aparición de una fotógrafa llamada Celia (Sara Mora) que los introducirá en toda clase de juegos y prácticas sexuales.
A ver, si te interesa el género (drama erótico-festivo) la película se deja ver, no llega a aburrir y pese a solo ser tres personajes en una casa el ritmo no decae (pese a que algunas de las escenas eróticas se alargan en exceso), a mi me interesan más las películas eróticas cuando tienen una trama acoplada a un thriller o una comedia, pero aun así esta está bastante bien. Hoy en día el apartado erótico se queda algo deslucido por la forma tan ramplona y burda de rodar las escenas, pero se agradece la generosidad de despelotes de ambas actrices (una Andrea Guzon de belleza virginal y una Sara Mora que es pura sensualidad y morbo), que todo hay que decirlo, están muy apetecibles.
Supongo que en la época haría las delicias de muchos de los que años anteriores tenían que ver este tipo de películas en la clandestinidad y siempre con acento francés o anglosajón, pero hoy en día solo es recomendable como completismo o curiosidad cinéfila, poco más. 3/10

Playa Azul (Jaime Jesús Balcázar, 1982)

Tras la muerte del padre de familia, Elke (Dorothee Wider) y su madrastra Norma (Helga Liné) se van de vacaciones a la isla de Lanzarote para desconectar. Allí Elke conocerá a un joven y solitario pescador con el que conocerá el amor y la felicidad, por su parte, Norma, se dejara llevar por sus pasiones pasándose por la piedra a todo aquel que se cruce por su camino.
Dramilla romántico y veraniego con toques de erotismo light que no vale la pena ver a no ser que seas un pajillero de quince años sin conexión a internet, lo único destacable son los paisajes de Lanzarote y el poderío físico y la sensualidad de Helga Liné, toda un milf de toma pan y moja. Por lo demás tiene un argumento escaso, unos diálogos chapuceros y una pésima dirección. 2/10

Sesión Doble

A Nos Amours (Maurice Pialat, 1983)

Interesante drama Francés (con todo lo que eso conlleva) sobre una adolescente (espectacular y natural Sandrine Bonnaire) infeliz y desorientada vitalmente, que busca en el sexo desenfrenado un sentido a su vacía existencia, marcada por el abandono del hogar del cabeza de familia, la histeria de su madre y el maltrato al que la somete su hermano. 6/10

C´è Un Fantasma Nel Mio Letto (Claudio De Molinis, 1981)

Camilo (Vincenzo Crocitti) y Adelaida (Lilli Carati) están recién casados y durante su luna de mil se pierden por un paraje solitario y neblinoso de Inglaterra dando a parar a un viejo castillo regentado por una condesa (Vanessa Hidalgo), lo que no sospechan es que allí también habita el Barón Archivald Trenton, un fantasma singularmente lujurioso que hará lo que haga falta para beneficiarse a Adelaida.
La película tiene un arranque divertido, pero en cuanto empiezan los enredos en el castillo con el fantasma todo se hace monótono, repetitivo y aburrido. Sabiendo a lo que me exponía me la espera bastante mejor y mas entretenida, pero al final lo único destacable es la despampanante Lilli Carati y su colección de despelotes. 2/10

Sesión Doble

Voir Du Pays (Muriel Coulin, Delphine Coulin, 2016)

Una compañía del ejército francés hace una escala de tres días de “descompresión” en Chipre tras abandonar Afganistán para que los soldados olviden los horrores de la guerra antes de su vuelta a Francia. Mientras Ariane Labed y Soko intentan lidiar con la violencia y los recuerdos traumáticos a mi me embriaga el aburrimiento ya que el guion no profundiza lo necesario y los tópicos se suceden uno tras otro, para colmo el doblaje me saca totalmente de la película ¿Por qué cojones se doblan tan mal las películas francesas? 2/10

What About Bob? (Frank Oz, 1991)

Grandiosa comedia noventera dirigida por Frank Oz en la que un genial Bill Murray en modo neurótico saca totalmente de quicio a Richard Dreyfuss ¿Quién da más?
Para mi seria perfecta con unas mayores dosis de mala uva (Pese a que el final es bastante tremendo), por lo demás me sigue divirtiendo como el primer día. 7/10

Sesión Doble

The Company Of Wolves (Neil Jordan, 1984)

Reinterpretación de “Caperucita Roja” con un diseño de producción, una ambientación, atmosfera y decorados acojonantemente ochenteros, al igual que los efectos especiales. Lástima que la narrativa de la película sea un poco fragmentada y confusa. Aun así, es una película que merece la pena ver. Interesante. 6/10

The Crossing (Robert Harmon, 2000)

Film televisivo sobre la figura de el general y luego primer presidente de los EEUU George Washington y la crucial batalla de Trenton (Nueva Jersey) que tuvo lugar el 26 de diciembre de 1776 contra el ejercito Británico y las tropas Hessianas y que supuso una victoria crucial para el ejercito continental que hasta ese momento había cosechado derrota tras derrota. La película se deja ver, sobre todo si te gusta ese periodo histórico de los EEUU, pero también resulta algo monótona y a la batalla final le falta mucha épica (supongo que será debido a la falta de medios). Jeff Daniels cumple (sin mas) como George Washington. 4/10

Sesión Doble

Sahara (Andrew V. McLaglen, 1983)

Entretenida película producida por la mítica Cannon la cual se dio un tremendo batacazo en taquilla que a día de hoy aun no me explico. No es que sea una película de Oscar y bien es cierto que el guion es un tanto simplón (la prota participa en una carrera de coches por el Sahara y acaba metida de lleno en un conflicto entre tribus locales) pero tiene sus dosis de aventura, un romance entre Lambert Wilson y Brooke Shields bastante majo, unos buenos secundarios y unos escenarios naturales cojonudos. Para una tarde de esas tontas de sábado o domingo funciona a las mil maravillas. Además, Brooke Shields se luce en cada plano (esa catarata…), esta espléndidamente bella durante todo el metraje y se carga todo el peso de la peli a sus espaldas sin problemas. Romance, aventura, Brooke Shields ¿Qué más quieres? 6/10

The Black Swan (Henry King, 1942)

Un clásico del cine de aventuras y un espectacular relato de bucaneros basado en la novela de Rafael Sabatini, dirigido por Henry King e interpretado por el carismático Tyrone Power y la bellísima Maureen O´Hara que hará las delicias de cualquier amante de las películas de piratas al más puro estilo del viejo Hollywood. La película es entretenida a más no poder, va como un tiro gracias a su endiablado ritmo, tiene unos diálogos incisivos, rápidos y cargados de ironía y sentido del humor, una magnifica fotografía (Oscar en 1942) que luce en todo su esplendor gracias al technicolor, una banda sonora que no da tregua y una historia de amor repleta de química gracias a unos personajes que enamoran, tanto Jamie (Power), un mugriento, bruto y bribón pirata pero a la vez sensible e ingenioso, como Margaret (O´Hara), una mujer de armas tomar y de radiante belleza. Todo un clásico. 7/10

Sesión Doble

Remando Al Viento (Gonzalo Suárez, 1988)

Tiene una premisa muy interesante y la primera parte, la que transcurre en la casa de Byron en Suiza, me funciona a las mil maravillas (pese a que la narrativa va a trompicones), pero a partir de ahí todo se me viene abajo, me deja frio y con la sensación de estar viendo una película de sobremesa de Antena 3. De más a menos. Se confirma que Elizabeth Hurley ya tenía una anatomía deslumbrante antes de ser famosa. 3/10

Resolution (Justin Benson, Aaron Moorhead, 2012)

Los protas están en una película de terror y no son conscientes de ello ¿debería serlo yo? Una puta basurilla en la que no pasa nada a no ser que hiles muy fino. 2/10

Sesión Doble

Night Of The Comet (Thom Eberhardt, 1984)

Demasiado cutre y barato todo, estamos ante los subsuelos de los años ochenta en estado puro, una película que creo que solo se puede disfrutar si la viste de crio por primera vez. De lo contrario es muy complicado entrar de lleno en esta bizarrada ochentera de zombis, apocalipsis y jovencitas que pasan del tema. A destacar ese extraño tono que impregna toda la película, la presencia de Catherine Mary Stewart y Mary Woronov, los temazos aoreros que salpican el metraje y la coña final (que a casi nadie gusta) con el semáforo. No es de mis preferidas de la época, pero si la ves mientras te zampas una fuente llena de huevos fritos y bacón crujiente mientras amorras de una buena cerveza fría pasaras un buen rato. 5/10

On The Beach (Stanley Kramer, 1959)

La nube radioactiva resultante tras una guerra nuclear esta haciendo estragos a nivel mundial y la humanidad se va al carajo. Tan solo quedan con vida los habitantes de Australia, a la que todavía no ha llegado dicha radiación y un submarino americano que estaba de patrulla y hecha el ancla en el país de los canguros. Allí compartiremos el drama humano de saber que la hora final del titulo se acerca junto al comandante del submarino (Gregory Peck), un oficial de la marina Australiana (Anthony Perkins) y su devota esposa Mary (Donna Anderson) y un par de amigos de la pareja; Moira Davidson (Ava Gardner) y el científico Julian Osborn (Fred Astaire).
No había visto esta película y la verdad es que me esperaba un thriller post-apocalíptico o algo así, pero me ha gustado que se centrase más en el drama de los personajes. Y es que aquí tenemos un dramón de tomo y lomo con unas interpretaciones muy sólidas, sobretodo las de una grandiosamente dramática, emocional y bellísima Ava Gardner y un desencantado Fred Astaire, un desarrollo de personajes perfecto y un final sobrecogedor. Si tuviese que ponerle un pero seria la excesiva duración (sobrepasa las dos horas) y quizás un cierto bajón en el ultimo tercio de la película, pero tiene una primera hora tan potente que no puedo mas que alabar la película. Para mí, una gran obra con unos personajes que dejan huella y una estimable critica a la carrera armamentística nuclear. 7/10

Sesión Doble

La Liceale Al Mare Con L´Amica Di Papa (Marino Girolami, 1980)

Massimo Castaldi (Renzo Montagnani) es un cincuentón sin oficio ni beneficio que vive a costa de su adinerada esposa Violante (Marisa Mell). Pero claro, para vivir del cuento necesita pagar un peaje y es que a la malhumorada Violante le gusta tener relaciones eróticas con Massimo en lugares públicos haciéndose pasar por desconocidos. Massimo está harto de ella pero como no quiere perder su nivel de vida se busca a una joven amante llamada Laura (Cinzia de Ponti) para ahogar sus penas. Lo malo es que con la llegada del verano los planes de Massimo para ver a su querida se van al traste ya que la familia se va de vacaciones a la playa, pero mira tú por dónde que la hija del matrimonio, Sonia (Sabrina Siani), ha cateado un examen y deberá estudiar durante el verano, así que Violante decide que tendrá una profesora particular, pero como no se fía de su marido esta no será ni hombre ni mujer, sino monja. Ahora, a Massimo no le queda otra que hacer pasar a su amante por novicia para poder disfrutar de ella durante el verano intentando que su mujer no descubra el pastel.
Bueno, tenemos aquí la típica comedia italiana de finales de los setenta y principios de los ochenta, de tono picantón y con mucho humor tontorrón a cargo de un clásico del género como Alvaro Vitali (Aquí conocido como Jaimito) y sobre todo por un inmenso Renzo Montagnani que se come la película él solito. La crítica dirá que este género o corriente cinematográfica (la comedia erótica italiana) no valen para nada y blablablá (lo mismo que sucede aquí con las de Pajares y Esteso) pero a mí me siguen pareciendo películas divertidísimas, entretenidas y altamente disfrutables. Y en especial esta, en la que los protagonistas están sembrados, la trama va a piñón fijo, está llena de enredos y para colmo tenemos a un par de bellezones como Marisa Mell y Cinzia de Ponti luciéndose (aunque Mell no enseña cacho en esta ocasión). En fin, que yo me lo paso bomba con esta película y disfruto como un enano con las andanzas de Massimo intentando trincar con su amante. Diversión en estado puro. 7/10

Last Passenger (Omid Nooshin, 2013)

La pille la otra noche empezada en Paramount cannel y los cinco minutillos que vi me engancharon, así que decidí bajarla para verla entera y no me defraudo. No es que sea una gran película, pero a mi es que las pelis de suspense que transcurren dentro de trenes (y más de noche) me vuelven loquito (será por el tracatrá del tren). Tiene una buena ambientación y atmosfera, Dougray Scott está bastante bien en su papel y Kara Tointon esta guapísima y encantadora, el desarrollo de personajes no es el de Guerra y Paz pero para pasar el rato cumple, las interacciones entre personajes son interesantes y el suspense va in crescendo, cierto es que el guion tiene muchos agujerillos y que el desenlace no está a la altura, pero aun así, para las pocas pretensiones que tiene es una película entretenida y bastante recomendable. 6/10