Nowhere To Hide (1987)

Título Original: Nowhere To Hide

Título Traducido: La mujer de hierro

Año: 1987

Duración: 84 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Mario Azzopardi

Guion: George Goldsmith, Alex Rebar

Música: Brad Fiedel

Fotografía: Vic Sarin

Reparto: Amy Madigan, Michael Ironside, Daniel Hugh Kelly, Robin MacEachern, John Colicos, Chuck Shamata, Clark Johnson.

Productora: Alliance Entertainment

Género: Acción / Thriller

Sinopsis: El oficial de la Marina Rob Cutter y su esposa Barbara tienen un hijo llamado Johnny. Rob descubre que dos helicópteros recién entregados en su escuadrón se estrellaron debido a una pieza defectuosa, porque fue construída con un material más barato. Antes de que Rob pueda hacer público esto, es asesinado por órdenes del corrupto General Howard, que no quería que Rob hiciera pública el tema de la pieza defectuosa. Howard cree que Bárbara, que es también marine,también conoce esa información, por lo que Howard y sus secuaces se disponen a matar a Bárbara y a Johnny y obtener el papel, pero Howard subestima lo que Barbara está dispuesta a hacer para proteger a Johnny.

Coproducción entre Estados Unidos y Canadá dirigida por Mario Azzopardi -perpetrador de Turbulence 2: Miedo a volar (1999)- que nos introduce en la familia Cutter. Rob (Daniel Hugh Kelly) y Barbara (Amy Madigan) son un feliz matrimonio con un hijo pequeño llamado Johnny (Robin MacEachern), Rob es el jefe de un escuadrón de helicópteros del ejército americano, su mujer Barbara, es una ex marine que ahora se dedica a criar a su retoño y a hacer esculturas. Pero cierto día, los helicópteros de Rob empiezan a caer sin motivo aparente y a causar bajas entre sus hombres, Rob, que tiene la mosca detrás de la oreja empieza a investigar y descubre que se debe a unas piezas defectuosas que entrega la empresa encargada de construir los helicópteros así que se pilla tal cabreo que decide denunciarlo públicamente, pero claro, antes de que lo haga unos hijos de perra entran a su casa y le dan plomo delante de su hijo hasta decir basta, por fortuna no ven al hijo, que estaba escondido bajo la cama y consigue sobrevivir, eso sí, con un traumazo que no veas, el chaval se queda catatónico para el resto de la peli. En fin, los tipejos estos intentan matar a Barbara que estaba en el taller creando arte, pero como es una zorra muy astuta consigue escapar. 

Así dará comienzo una persecución implacable contra esta pobre madre viuda ya que los que están tras esta conspiración piensan que Barbara tiene algún tipo de prueba contra ellos y no dejaran de perseguirla para darle boleto hasta que lo consigan matando en su persecución a cuantos piensen que puedan saber algo del tema o hayan tenido contacto con ella, ya sean militares, periodistas entrometidos o simples transeúntes. Barbara solo tendrá la ayuda de un ex soldado amigo de su difunto marido llamado Ben (Michael Ironside), que dejo el ejercito tiempo atrás y ahora vive como un ermitaño con la única compañía de sus perros y sus armas perdido en una montaña. 

No veía esta película desde hacía siglos, pero siempre la tenía en mi cabeza y guardaba un buen recuerdo de ella, no sé si será por el hecho de ser una peli de acción protagonizada por una mujer -cosa rara en aquellos tiempos- o porque, pero ahí andaba en mi subconsciente. La peli no es que sea un pilar del genero, pero a día de hoy se deja ver bastante bien -yo me la esperaba mucho peor-, cierto es que sobrevuela toda la película un tufillo raro a serie b o telefilm, pero aun así y para ser una de acción al uso tiene buenas escenas, sus dosis de drama y sobretodo unos actores que le aportan carisma y presencia, destacando a Amy Madigan que se lo curra bastante tanto en los momentos más dramaticos como en los de acción pura y el gran Michael Ironside, que sale poco, pero cuando lo hace se nota su presencia. Una serie b que se deja ver con agrado, mas todavía si de jovenzuelo te tragaste mucha morralla videoclubera de acción.

4/10
 

L´Egypte -Plungeé Au Coeur De 3000 Ans D´Histoire- (1998)

Título Original: L´Egypte -Plungeé Au Coeur De 3000 Ans D´Histoire-

Título Traducido: Historia del Antiguo Egipto

Año: 1998

Duración: 5 Episodios (45 Minutos)

País: Francia

Director: Richard Poweolko

Productora: National Geographic

Género: Documental / Historia

Sinopsis: Recorrido por al antiguo Egipto y sus misterios.

Documental francés dirigido por Richard Poweolko para el canal National Geographic en 1998 y que trata sobre los misterios del antiguo Egipto. 

Documentales como este lo hay a patadas, pero concretamente este no me sonaba que lo hubiese visto así que me lo descargue para ponérmelo justo antes de dormir; Que lo ves, de lujo, sumamente interesante, que te pegas la gran sobada, de lujo también porque nada mejor que dormir con un pavo hablando de antigüedades con imágenes de desiertos y pirámides de fondo. 

En fin, pese a que todo lo que cuenta no pilla de nuevas, siempre hay pequeños detalles que lo hacen interesante. El documental consta de cinco capítulos: "Los orígenes del antiguo Egipto", "El imperio nuevo”, “Dioses Egipcios" y "La momificación". 

Los orígenes del antiguo Egipto han permanecido envueltos en el misterio desde hace siglos. En este documental retroceden miles de años para descubrir cómo emergió esta poderosa civilización. También analizan el papel desempeñado por el faraón en el conflicto entre el orden divino y las fuerzas del caos, así como nos acercan a las Pirámides, mostrándonos, además de su carácter monumental, los enigmas que, todavía en nuestros días, y a pesar de las innumerables investigaciones realizadas, nos siguen planteando tanto su construcción como su propio significado. 

De las pirámides pasa a El Imperio nuevo, también llamado Reino Nuevo o el Imperio Egipcio, es el periodo en la historia del Antiguo Egipto que transcurre entre los años 1550 a.c y 1070 a.c, que abarca las dinastías XVIII, XIX y XX de Egipto. El Imperio Nuevo (1570-1070 a.C.) fue precedido por el segundo periodo intermedio y fue sustituido por el tercer periodo intermedio de Egipto. Fue la época más próspera de Egipto y marcó el cenit de su poder. Posiblemente como resultado de la dominación extranjera de los hicsos durante el segundo periodo intermedio, el Imperio Nuevo Egipto vio necesario invadir o conquistar los territorios cercanos a la frontera del este (Cercano Oriente) para estar resguardados antes posibles invasiones. Los ejércitos egipcios lucharon contra los ejércitos hititas por el control de lo que hoy en día es Siria y de ese modo alcanzar un mayor alcance territorial. También se expandió al sur, en Nubia. 

Tras el imperio nos dan la chapa con los dioses y cada aspecto de su vida en este mundo y en el Más Allá era controlado por seres sobrenaturales que debían ser satisfechos constantemente. Las divinidades representaban la personificación del orden mientras que los demonios representaban las fuerzas del caos. Los templos eran diseñados como lugares de poder para mantener la frágil armonía de la vida. Sólo el faraón o su representante, el sumo sacerdote, podía entrar en las áreas más sagradas por miedo a alterar el equilibrio perfecto del universo. Los vivos podían satisfacer a los dioses y a los demonios con rezos y ofrendas, y con la ayuda de los sacerdotes podían enviar y recibir mensajes del mundo subterráneo. Y para finalizar nos explican todo el jaleo de las momias y la momificación. Incluso antes del descubrimiento de la tumba del rey Tutankamón, la fascinación que provocan las momias habí­a captado la atención de millones de personas durante siglos. Gracias al cuidado con el que los egipcios preparaban a sus muertos para su viaje hacia la vida eterna, el Egipto moderno dispone de miles de ví­nculos notablemente tangibles y de valor incalculable con la historia de la humanidad. La "momiamaní­a" ha dado lugar incluso a un mercado negro de reliquias, en el que se incluye la utilización de polvo de momia como cura para todo tipo de males, sin olvidar su uso como afrodisíaco. En definitiva, 5 episodios de unos 45 minutos de duración cada uno en el que hay mucha imagen con voz en off, unos cuantos expertos hablando a cámara y una civilización que a día de hoy sigue fascinando. Recomendable si sois neófitos en la materia, de lo contrario os sonara todo pero aun así es bastante interesante.

6/10
 

Black Moon Rising (1986)

Título Original: Black Moon Rising

Título Traducido: Luna Negra

Año: 1986

Duración: 100 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Harley Cokeliss

Guion: John Carpenter, William Gray, Desmond Nakano

Música: Lalo Schifrin

Fotografía: Misha Suslov

Reparto: Tommy Lee Jones, Linda Hamilton, Robert Vaughn, Lee Ving, Richard Jaeckel, Bubba Smith, Dan Shor.

Productora: New World Pictures / Sequoia Productions

Género: Acción / Thriller

Sinopsis: Un experto ladrón profesional debe robar para la policía el doble libro de contabilidad de un magnate del hampa. Al ser descubiertas sus intenciones se ve obligado a esconder las pruebas. 

Con lo que me gusta el bueno de Tommy Lee Jones y no tenía ni puta idea de la existencia de esta película hasta que el otro día me tope con ella gracias (nuevamente) a los chicos de mataromorir, tras ver la ochentera caratula y leer que estaba protagonizada por Jones junto a Linda Hamilton ya me entraron ganas de verla, pero al indagar un poco y darme cuenta de que estaba escrita por el gran John Carpenter ya fui directa a por ella. 

La película, un thriller de robos de 1986, está dirigida por Harley Cokeliss -Destructor (1982), Malone (1987)-, producida por New World Pictures, fue rodada íntegramente en California (EEUU) y además de Tommy Lee Jones y Linda Hamilton, está protagonizada en sus papeles secundarios por Robert Vaughn (el general Stockwell de la mítica El Equipo A) y Bubba Smith (el no menos mítico Hightower de Loca academia de policía). 

Quint (Tommy Lee Jones, en un papel pensado para Charles Bronson y para el que también sonaron Jeff Bridges, Don Johnson, Tom Berenger y Richard Dean Anderson) es un ladrón profesional al que el FBI recurre para hacerse con una cinta (¿TDK?) que contienen la contabilidad de una empresa que está bajo investigación judicial. Quint consigue hacerse con el casete pero durante su huida no le queda más remedio que esconder la cinta en algún lugar para que no le pillen. Y ¿donde las esconde? Pues mira tú por dónde que durante su huida pasa por un desierto donde unos ex empleados de la NASA están probando un nuevo prototipo de coche supersónico (recuerda al mítico Coche Fantástico) llamado Luna Negra (coche basado en el modelo real Wingho Concordia II de 1980, diseñado por Bernard Beaujardins y Clyde Kwok y fabricado por Wingho Auto Classique en Montreal) y allí que lo esconde. Los inventores del coche (tres pedazo de frikis) van a Hollywood para intentar vender el prototipo a alguna empresa, pero una vez allí entra en escena Nina (Linda Hamilton), otra ladrona profesional que trabaja para Ed Ryland (Robert Vaughn), un empresario que se dedica al robo y al crimen en sus ratos libres. 

Esta roba el Luna Negra ya que su jefe se está haciendo una colección chulísima de cochazos y en su huida se topa con Quint, que va tras ella más interesado en su maldita casete que en el coche en sí. Al final, con el FBI metiéndole presión, los mercenarios de la empresa a la que robo la cinta persiguiéndole y el magnate Ryland pegado a su culo porque piensa que va tras el coche, a Quint no le quedara más remedio que unir fuerzas con Nina, que esta hasta el bajovientre de su jefe, para reventar la seguridad de las torres del magnate para robar (nuevamente) el coche supersónico y así conseguir su jodida cinta antes de que dé comienzo el juicio y el FBI le meta en un marrón por no conseguir la ansiada y mentada cinta. 

Bueno, no me ha parecido ninguna maravilla, tiene un guion bastante endeble y una realización en algunos momentos muy televisiva de los primeros años ochenta, pero aun así la peli es muy entretenida, tiene un ritmo frenético, una pareja de protagonistas con carisma (genial Tommy Lee Jones), un coche supersónico (muy logrado el efecto de la velocidad) y sobre todo unos 20 minutos finales al más puro estilo de Misión Imposible espectaculares. No la recomendaría para todo el mundo, pero para pasar una tarde de domingo no está nada mal.

5/10
 

Cahiers Du Cinéma (Italia Edition 2017)

- Billy Lynn´s Long Halftime Walk (Ang Lee, 2016) 6/10

- Going In Style (Zach Braff, 2017) 5/10

- La Mort De Louis XIV (Albert Serra, 2016) 6/10

- Manchester By The Sea (Kenneth Lonergan, 2016) 6/10

- The Birth Of a Nation (Nate Parker, 2016) 4/10

- The Program (Stephen Frears, 2015) 3/10

Fair Game (1995)

Título Original: Fair Game

Título Traducido: Caza Legal

Año: 1995

Duración: 90 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Andrew Sipes

Guion: Charlie Fletcher (Novela: Paula Gosling)

Música: Mark Mancina

Fotografía: Richard Bowen

Reparto: William Baldwin, Cindy Crawford, Steven Berkoff, Salma Hayek, Dan Hedaya, Christopher McDonald, Miguel Sandoval.

Productora: Warner Bros / Silver Pictures

Género: Acción

Sinopsis: Max Kirkpatrick (William Baldwin) es un brillante agente de policía que se ve obligado a proteger a la atractiva Kate McQuean (Cindy Crawford), una prestigiosa abogada de derechos civiles de Miami que ve su vida amenazada por una banda de antiguos agentes del KGB liderada por un importante hombre de negocios de la antigua Unión Soviética.

Aquí traigo otra peli de acción noventera denostada totalmente por crítica y publico. En aquellos años las pelis de acción estaban en la cresta de la ola y a rebufo de pelis como Arma Letal (Richard Donner, 1987) o La jungla de cristal (John McTiernan, 1988) aparecieron una ristra de películas de segundo nivel que intentaron seguir la estela de aquellas pero que se quedaron en el intento. Y ese es el caso de esta Caza Legal (Fair Game), dirigida por Andrew Sipes -en el que fue se debut y defunción en la dirección debido al tremendo batacazo de la película-, producida por el entonces rey midas del cine de acción Joel Silver -que durante mi adolescencia me hizo disfrutar como un cosaco con peliculones como; Commando (Mark L. Lester, 1985), Arma letal, Depredador (John McTiernan, 1987), Acción Jackson (Craig R. Baxley, 1988), Jungla de cristal, De profesión: duro (Rowdy Herrington, 1989), El gran halcón (Michael Lehmann, 1991), El ultimo Boy Scout (Tony Scott, 1991), Demolition man (Marco Brambilla, 1993) o Decisión critica (Stuart Baird, 1996)- con una banda sonora compuesta por el gran Mark Mancina -que lo peto en esos años con Speed (Jan De Bont, 1994), Dos policías rebeldes (Michael Bay, 1995), Asesinos (Richard Donner, 1995) o Twister (Jan De Bont, 1996)- y un guion de Charlie Fletcher basado en la novela A Running Duck de Paula Gosling de la cual también se extrajo la semilla de Cobra (George P. Cosmatos, 1986). 

La película se rodo íntegramente en Florida (EEUU), tuvo un presupuesto de 50 millones de dólares (Silver no escatimaba en gastos) y una recaudación mundial de 26, convirtiéndose en un descalabro para la Warner Bros y en la peste para las carreras de sus dos guapos protagonistas, un William Baldwin (se le ofreció el papel tanto a Sylvester Stallone como a Keanu Reeves) que venía de currar en interesantes pelis como Asuntos sucios (Mike Figgis, 1990),  Línea mortal (Joel Schumacher, 1990), Llamaradas (Ron Howard, 1991) o Sliver (Phillip Noyce, 1993) y que aquí intentaron convertir en héroe de acción y la top model Cindy Crawford (en un papel para el que se tanteo a Julianne Moore, Geena Davis, Brooke Shields y Drew Barrymore), que tras el fiasco volvió a sus videos de aerobic y a las pasarelas y poco más se supo de su carrera como actriz. 

Kate McQuean (Cindy Crawford) es una prestigiosa abogada civil de Miami y runner en sus tiempos libres a la que cierto día mientras corre por el paseo marítimo de la ciudad una bala perdida le roza un brazo así que acaba en el departamento de homicidios donde trabaja el detective Max Kirkpatrick (William Baldwin). Tras tomarle declaración, Kate se da el piro ya que es una abogada muy ocupada y además no le da mayor importancia al asunto de la bala ya que no cree ni que haya sido un disparo, sino un cristal roto de un escaparate que le ha cortado. Pero mira tú por dónde que a Max se le había olvidado que Kate firmase su declaración, así que su jefe, el teniente Meyerson (Christopher McDonald) lo manda cagando leches a casa de Kate para que firme los papeles y al llegar es testigo de cómo la casa de esta explota en mil pedazos y la abogada sale volando por el balcón dando con sus huesos en el agua del embarcadero que tiene bajo su casa. Max se da cuenta enseguida de que eso no es una explosión de gas, sino un atentado ya que tras la explosión un tipejo empieza a acribillar a Kate en el agua, pero el detective Kirkpatrick se lanza en plancha a por ella mientras desenfunda su arma y espanta al asesino a balazos. 

Así da comienzo una implacable persecución de un grupo de ex agentes rusos del KGB que quieren asesinar a Kate ya que podría tener información derivada de uno de sus casos que podría perjudicarles ya que tienen intención de cometer un robo a gran escala. Max (que ejercerá de macho protector) y Kate (sin sujetador el 90% de la película) deberán dejar de lado sus diferencias y aprender a soportarse para lograr salir con vida del fregado en el que, sin comerlo ni beberlo, se han metido. 

Bueno, como decía antes estamos ante un segundo escalón en el género de la acción, aquí el guion deja bastante que desear, pero yo lo paso por alto porque en esos años a mí el guion me importaba un pepino, lo que me molaba era la acción, los tiros y los protas molones y duros de matar y esta película tiene todos esos ingrediente a granel. Desde el maravilloso arranque con el sol saliendo por el horizonte (La carrera de Sipes se fue al garete tras esta peli, pero este inicio mola que te cagas) mientras vemos correr a la escultural Cindy Crawford al ritmo de el maravilloso Main Title que se marca Mark Mancina no pasan ni 15 minutos y ya estamos metidos en un percal cojonudo de tiros y muertos por doquier a modo de thriller policiaco que deriva en su parte final en película de acción pura y dura. Vale que vista hoy en día la trama deja bastante que desear, pero coño, eran los años noventa y lo que importaba era currarse unas buenas explosiones, tener persecuciones potentes (y esta las tiene), buenos tiroteos, un malo con carisma (y Steven Berkoff, que venía de ser un hijo de puta como dios manda en Superdectective en Hollywood y Rambo, lo era, pese a su insípido papel), una banda sonora de puta madre y un protagonista que no habrá estudiado en el Actor´s studio pero que tiene su carisma y a mí me funciona a las mil maravillas como action hero (el pobre acaba hecho mierda, como debe ser en este género, tras tanto tiroteo y explosión), si a eso le añadimos a Cindy Crawford luciendo sonrisa, peinado pantene, palmito y marcando tetas en cada plano, con revolcón incluido en un tren de por medio, pues ya me dirás. Yo, que eran un adolescente cuando se estreno no podía pedir más, me molo tanto que en cuanto salió en VHS me la agencie sin dudarlo. N0 es una obra maestra del género pero tampoco una absoluta porquería como dicen por los foros de internet. Es una peli de acción noventera, entretenida que te cagas, que va directa al grano y con un ritmo endiablado en sus apenas 85 minutos de duración.

6.5/10