Tiger House (2015)

Título Original: Tiger House

Año: 2015

Duración: 80 Minutos

País: Reino Unido

Director: Tom Daley

Guión: Simon Lewis

Música: Roger Goula Sarda

Fotografía: Willie Nel

Reparto: Kaya Scodelario, Ed Skrein, Dougray Scott, Brandon Auret, Julie Summers, Daniel Boyd.

Productora: Altitude Film Entertainment / Glass Man Films

Género: Thriller / Home Invasion

Sinopsis: Una adolescente deberá hacer frente a un grupo de hombres armados que irrumpen en casa de su novio y toma a su familia como rehenes. 

Poco se puede decir sobre esta película, la vi porque siempre me ha interesado el género del Home Invasion pero la verdad es que para ver esta película hay que dejar el cerebro vacio y suspender la incredulidad hasta límites insospechados. Kelly (Kaya Scodelario) y Mark (Daniel Boyd) son jóvenes y novietes, Kelly es gimnasta o algo así -no me quedo muy claro-, pero durante un día de campo el cretino de su novio para dárselas de guay con una ballesta que tiene le clava sin querer una flecha en la pierna y le jode la vida profesional a su churri. Ella, en vez de darle puerta sigue con él y al poco tiempo la vemos metiéndose a hurtadillas en su casa por la ventana para que los padres de él no la vean y poder hacer guarecidos sesuales, pero mira tú por dónde que esa misma noche un grupo de chorizos encabezados por Shane (Dougray Scott) y Callum (Ed Skrein) asaltan la casa con intención de amordazar a la familia y al día siguiente de buena mañana llevarse al cabeza de familia al banco donde trabaja para robar todo el parné, Kelly consigue esconderse debajo de la cama mientras el tonto de su novio intenta hacerse el machito con los asaltantes, ahora solo queda ella para hacer frente al grupo de ladronzuelos e intentar salvar al idiota de su novio, la zorra de su madre y el gilipollas de su marido. La película arranca más o menos bien, con una premisa mil veces vista pero interesante, pero a medida que avanza el metraje todo se va a pique, la protagonista tiene más o menos unas mil oportunidades para darse el piro de la casa y llamar a la policía, pero ella, que es tonta como ella sola prefiere quedarse y jugarse la vida contra una panda de lunáticos, visualmente no está mal y realmente no llega a aburrir pero las decisiones que toman los personajes son tan inverosímiles y estúpidas que no llegas a meterte en situación, me he pasado media película pensando ¿de verdad? ¿En serio? ¿Estás de coña? así que no os la recomendaría a no ser que seáis talifanes del género.

3.5 / 10 

 

Bring Me The Head Of Alfredo Garcia (1974)

Título Original: Bring Me The Head Of Alfredo Garcia

Título Traducido: Quiero La Cabeza De Alfredo García

Año: 1974

Duración: 112 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Sam Peckinpah

Guión: Gordon Dawson, Sam Peckinpah

Música: Jerry Fielding

Fotografía: Alex Phillips

Reparto: Warren Oates, Isela Vega, Gig Young, Kris Kristofferson, Robert Webber, Helmut Dantine, Emilio Fernandez.

Productora: United Artists / Estudios Churubusco Azteca S.A. / Optimus Films

Género: Acción / Thriller / Road Movie

Sinopsis: La hija adolescente de un rico hacendado mexicano se ha quedado embarazada. El padre es, al parecer, Alfredo García, un antiguo colaborador y amigo de la familia, por cuya cabeza se ofrece una recompensa de un millón de dólares.

Hacía tiempo que no le echaba mano a una peli de Sam Peckinpah -La Huida (1972), Grupo Salvaje (1969)- y como ya había ganas me di un garbeo por Imdb para ver que pelis de su filmografía aun no había visto, entre ellas di con esta "Quiero la cabeza de Alfredo García" y tras ver la sinopsis y que la protagonizaba Warren Oates la elección estaba clara.

En México se ha formado un escándalo ya que la hija de un ranchero -y cacique- local se ha quedado embarazada a espaldas de su familia, el cacique (Emilio Fernández) quiere saber quien se ha atrevido a mancillar en buen nombre de su hija, pero esta no suelta prenda, así que no le queda otra que sacárselo a las bravas, tras confesar el nombre del susodicho el padre entra en cólera y solo acierta a gritar; ¡Quiero la cabeza de Alfredo García!, ofreciendo como recompensa un millón de pavos. Dos cazarrecompensas americanos se podrán en faena y empezaran a investigar, durante el proceso dan con sus huesos en una cantina Mexicana donde trabaja Bennie (Warren Oates) como pianista, este viendo que puede conseguir dinero fácil iniciara una investigación por su cuenta para encontrar a García, hablando con su novia Elita (Isela Vega) esta le reconoce que conoce al tal Alfredo García -han tenido un affaire- y que este murió en un accidente de coche y sabe donde está enterrado, a Bennie le salen los símbolos del dólar en los ojos y decide emprender un viaje en carretera junto a Elita para desenterrar al difunto, cortarle la cabeza como prueba y hacerse con la recompensa, pero claro, los cazarrecompensas para los que trabaja también quieren el botín -a Bennie solo le ofrecen 10.000 dólares- y estas cosas no suelen acabar todo lo bien que una piensa.

¡Alabado sea Peckinpah!, ¿cómo no había visto esto antes?... Decir que me ha gustado es poco, estamos ante un drama enmascarado como thriller de los que dejan huella, una solida road movie con una ambientación de autentico lujo, salvando las distancias me ha recordado mucho esa maravilla llamada Bajo el volcán (John Huston, 1984), no por la trama sino por la atmosfera, con un México rural y decadente, lleno de polvo, suciedad, moscas, miseria, sordidez y alcohol, mucho alcohol, porque si hay algo que le guste al bueno de Bennie -además de Elita- es beber como un condenado y claro, cuando pierde lo que más quiere lo único que le queda a mano son sus botellas y su pistola y empuña ambas con igual pericia. Bennie creía poder cambiar su miserable vida como pianista fronterizo por una de lujos junto a su querida Elita, pero el destino le tenía guardada una mala jugada y una vez perdido todo ¿qué le queda a un hombre?, ¡nada, absolutamente nada! y es ahí cuando Bennie presa de los recuerdos y de la mala hostia decide pegarse un buen lingotazo y acabar con medio México, ¿vale la cabeza de un hombre tanto como para acabar con 21 personas?, seguramente no, pero por Elita bien vale arrasar el sur de la frontera. La película tiene un ritmazo acojonante, nunca decae y está envuelta en un desasosiego que abruma, técnicamente a la altura de Peckinpah, destilando grandes tiros de cámara, un buen uso de la cama lenta y violencia, mucha violencia y tiros y mas tiros y gente muerta, muy muerta, pero ante todo hay que destacar el trabajo de Warren Oates, que con su carisma y su buen hacer dota al personaje de Bennie de una profundidad colosal, que grandiosas veladas habría pasado junto a una botella de alcohol en compañía del Geoffrey Firmin de Albert Finney en Bajo el Volcán. Todas las señales indicaban que el plan del viejo Bennie no tenía visos de acabar bien, Elita se lo dice una y otra vez pero él no hace caso y nosotros mientras vemos su periplo no dejamos de pensar una y otra vez; ¡Bennie déjalo ya que esto tiene mala pinta!, pero el que es un don erre que erre no cesa en su empeño hasta que al final pasa lo que pasa. En fin, no me extiendo más. Un jodido peliculón en toda regla.

9 / 10 

 

A Deadly Business (1986)

Título Original: A Deadly Business

Título Traducido: El Crimen Organizado

Año: 1986

Duración: 96 Minutos

País: Estados Unidos

Director: John Korty

Guión: Al Ramrus

Reparto: Alan Arkin, Armand Assante, Michael Learned, Jon Polito, Raymond Serra, James Rebhorn, Marc Gomes.

Productora: Taft Entertainment Television

Género: Drama

Sinopsis: Esta película está basada en la historia real de Harold Kaufman, ex-convicto que arriesga su vida para desenmascarar a una organización ilegal, una rama de la Mafia americana, relacionada con desechos de productos tóxicos. Tras veinte años de prisión Kaufman involuntariamente se ve inmerso en esta organización criminal. El único camino que le queda será permanecer en la organización pero trabajando al mismo tiempo para el FBI.

   

Antes de la llegada de internet a nuestras vidas hubo una época en que a la hora de elegir una película que ver te guiabas casi exclusivamente por la caratula y eso es lo que me paso con esta El Crimen Organizado (1986), la vi y enseguida me vinieron a la cabeza recuerdos de esas tardes en los videoclubs rastreando caratulas, está en concreto es ochentera a más no poder, encima es sobre la mafia y está protagonizada por el gran Alan Arkin y ese clásico llamado Armand Assante así que no me quedaba otra que verla.
La película está basada en hechos reales, Harold Kaufman (Alan Arkin) es un falsificador y chanchullero de poca monta que en 1972 sale de prisión tras haber estado 20 años encerrado, un preso que sale junto a él le ofrece un trabajo del que Harold desconfía, así que lo rechaza porque quiere tener un trabajo y una vida normal, pero tras ver que en el trabajo que encuentra lo tratan como a un ex delincuente y que no tiene visos de que eso vaya a cambiar decide ponerse en contacto con el coleguita preso y entrar en el negocio, así es como conoce a Charles Macaluso (Armand Assante) que contrata a Harold para que lleve sus empresas de recogida de basura, Harold se lo curra y va ascendiendo en el escalafón hasta que un buen día se da cuenta de que está trabajando para la mafia y que estos con los residuos tóxicos que recogen están envenenando ríos y tierras produciendo canceres en la población, era una época en la que aun las leyes sobre residuos tóxicos eran muy permisibles a lo largo y ancho de los Estados Unidos y las mafias campaban a sus anchas en lo que parecía ser un negocio licito y legal. Harold, que está harto de haber sido un delincuente toda su vida no quiere participar más en el negocio y como tiene remordimientos por lo que está haciendo decide ponerse en contacto con el FBI para denunciar lo que está pasando, pero el FBI le dice que con denunciar no va a ningún lado y le ofrecen la posibilidad de trabajar para ellos infiltrado, Harold se niega en rotundo pero viendo que no hay otra manera de llevar a juicio a la mafia decide colaborar y seguir trabajando para la mafia pero con un micro oculto para poder tener pruebas solidas con las que ir a juicio.
Como decía antes, la caratula me atrapo desde el primer momento, creía que tenia ante mí una película sobre la mafia que había pasado desapercibida en mi vida, pero lo que me he encontrado es una película hecha para la televisión, con todo lo que ello conlleva, la realización es extremadamente televisiva, el guion de Al Ramrus pese a estar basado en hechos reales deja mucho que desear y no profundiza casi nada en la historia y la mayoría de las actuaciones son de chichinabo, los únicos que se salvan de la quema son Alan Arkin que si que da la talla y Armand Assante que aporta su carisma y presencia. En cuanto al ritmo, la película arranca bien y de manera interesante pero a medida que van pasando los minutos sufre un considerable bajón, a mitad película ya estaba empezando a bostezar y a mirar continuamente cuanto le quedaba para terminar, solo logra remontar cuando faltan escasos veinte minutos que es cuando vemos a Howard infiltrado con los micros y hay alguna pequeña escena con tensión, pero es tan escaso que no llega a reengancharme a la trama. En definitiva, una película que se puede soportar por la presencia de Alan Arkin pero que solo la vería si la pillase un domingo por la tarde en Antena 3 y no diesen nada más interesante, de lo contrario no la recomendaría.

3 / 10 

 

Das Zimmermädchen Lynn (2014)

Título Original: Das Zimmermädchen Lynn

Título Traducido: La Camarera Lynn

Año: 2014

Duración: 90 Minutos

País: Alemania

Director: Ingo Haeb

Guión: Ingo Haeb (Novela: Markus Horts)

Música: Jakob IIja

Fotografía: Sophie Maintigneux 

Reparto: Vicky Krieps, Lena Lauzemis, Christian Aumer, Steffen Münster, Christine Schorn.

Productora: 58Filme / Sutor Kolonko

Género: Drama

Sinopsis: Lynn Zapatek es una camarera obsesionada por la limpieza; se dedica en cuerpo y alma a las tareas domésticas que tiene a su cargo en el hotel Eden. Por aburrimiento, mantiene una relación con el gerente, pero lo que realmente le interesa es conocer los secretos de los clientes, así que husmea en todas sus pertenencias. Además,se esconde debajo de las camas para escuchar lo que sucede a su alrededor. Un día descubre que Chiara es una dominatrix que somete a sus clientes a prácticas sadomasoquistas. Ese descubrimiento cambiará su vida. 

De vez en cuando llegan a los cines pequeños films que intentan desafiar el clásico menú de las carteleras, y este es el caso de esta La Camarera Lynn, film alemán dirigido y escrito por Ingo Haeb y basado en la novela de Markus Horts. Lynn (Vicky Krieps), es una joven apocada, tímida y solitaria que trabaja como camarera limpiando las habitaciones y estancias del hotel Eden, Lynn es obsesiva en cuanto a la limpieza, como ella misma dice "Lo mejor de limpiar, es que todo se vuelve a ensuciar" y como apenas tiene vida social se pasa horas y horas limpiando en el hotel, mas allá de eso carece de vida, tiene una madre a la que apenas ve y un jefe al que se tira por puro aburrimiento, pero además de todo eso, Lynn está un poco mal de la azotea, mientras limpia las habitaciones del hotel aprovecha para fisgonear en los objetos personales de los clientes, mirar sus carteras, sus fotos, probarse su ropa... pero si hay algo que realmente le apasiona es meterse debajo de las camas y esperar a que los clientes vuelvan para saber cómo son sus vidas, así es como un día conoce a Chiara (Lena Lauzemis), una dominatrix que acude al hotel para ofrecer sus servicios, Lynn queda tan fascinada que decide apuntarse su número de teléfono tras haberlo visto en la cartera de un cliente y llamarla para pedirle sus servicios, a partir de ahí se iniciara una relación -previo pago- entre ellas dos que quizás sea la única aproximación a una relación social que tenga Lynn en su anodina y cuadriculada vida.

Bueno, me llamo la atención la sinopsis de esta película y decidí verla, no esperaba mucho de ella pero si algo más de lo que me ha ofrecido, la película está bien dirigida, tiene una buena fotografía y formalmente es muy pulcra -como la propia Lynn-, pero a nivel de argumento me ha dejado algo frio -como la propia Lynn de nuevo-, nos introduce en la vida de esta joven asocial pero apenas profundiza en sus motivos para ser así, solamente nos muestra que es así, sin más. Quizás si hubiese ahondado en las raíces de su personalidad obsesiva y fetichista o viésemos una curva argumental en el personaje me habría gustado más, pero ni vemos eso, ni empatizo con ella ni ná de ná, todo se queda en un mero caso de voyeurismo mezclado con psicopatía social sin apenas trazos ni evolución, Lynn esta como una puta cabra, ella lo sabe y lo acepta, así que su vida es igual cuando empieza la película que cuando termina, ni hay cambios ni se esperan, solo la presencia de Chiara hace que Lynn varié un poco su triste vida pero al final todo sigue igual, cada loco con su locura. En fin, que tampoco hay más que decir, o yo no he visto o sabido ver más. Visualmente la película es correcta y tiene cierto estilo pero no hay mucho que rascar, Lynn espía a sus clientes y el espectador espía a Lynn espiando a sus clientes, punto. Allá tu si la quieres ver. La película se publicita como "La respuesta Alemana a 50 Sombras de Grey" aunque no tienen nada que ver más allá de que las dos son un coñazo.

3.5 / 10