The Walk (2015)

Título Original: The Walk

Título Traducido: El Desafío

Año: 2015

Duración: 124 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Robert Zemeckis

Guión: Christopher Browne, Robert Zemeckis (Libro: Philippe Petit)

Música: Alan Silvestri

Fotografía: Dariusz Wolski

Reparto: Joseph Gordon-Levitt, Ben Kingsley, Charlotte Le Bon, James Badge Dale, Cesar Domboy, Clement Sibony, Benedict Samuel, Vittorio Rossi, Steve Valentine.

Productora: ImageMovers / Sony Pictures Entertainment / TriStar Productions

Género: Drama / Biopic

Sinopsis: Basada en las memorias escritas por Philippe Petit (Joseph Gordon-Levitt), un funambulista francés que en 1974 caminó sobre un cable el espacio que separaba las Torres Gemelas de Nueva York. 

Philippe Petit es un funámbulo francés que se hizo famoso por su paseo en una cuerda floja entre las Torres Gemelas de Nueva York el 7 de agosto de 1974. Petit tuvo la idea de realizar su paseo mientras se encontraba en la consulta de su dentista en París en 1968. Allí, en la sala de espera, cogió una revista y encontró un artículo sobre el World Trade Center, por aquel entonces no construido, junto con una ilustración de su modelo. A partir de entonces se obsesionó con las torres, coleccionando artículos de prensa sobre ellas cuando le era posible.  Usando sus propias observaciones y fotografías, Petit fue capaz de fabricar un modelo a escala de las torres que le ayudó a hacerse una idea de los aparejos necesarios para preparar la caminata. 

Para poder acceder a las torres, falsificó tarjetas de identificación tanto para él como para sus colaboradores (afirmando que eran contratistas que estaban instalando una valla electrificada en la azotea). Antes, Petit ya se había colado varias veces en la construcción de las torres, ocultándose en la azotea y otras áreas, para ver qué tipo de medidas de seguridad tenían en el lugar. Para facilitar el acceso a los edificios, Petit observó cuidadosamente las ropas de los trabajadores y las herramientas que llevaban, así como los trajes de los hombres de negocios, para poder mezclarse con ellos al intentar entrar. Tomó también nota de los horarios de los obreros, para determinar cuándo podría tener acceso a la azotea. Petit y su grupo pudieron subir en un montacargas hasta el piso 104, llevando con ellos el equipo necesario el día antes del paseo, y fueron capaces de almacenarlo a tan solo diecinueve escalones de la azotea. 

Para poder pasar el cable a través del vacío decidieron usar un arco y una flecha; primero dispararon un sedal, para posteriormente jalar cuerdas cada vez más gruesas cruzando el espacio entre las torres hasta que fueron capaces de pasar el cable de acero de 200 kilogramos. El 7 de agosto de 1974, poco después de las 7:15 de la mañana, Petit partió de la torre sur sobre su cable de acero. Con 24 años de edad, cruzó ocho veces entre las torres casi terminadas, a más de 400 metros sobre las aceras de Manhattan, en un evento que duró unos 45 minutos. Durante ese tiempo, además de caminar, se sentó sobre el cable, hizo una reverencia y, mientras se encontraba en el cable, habló a una gaviota que volaba sobre su cabeza. 

La inmensa repercusión mediática y admiración pública del número tuvo como resultado la retirada de todos los cargos que se le habían imputado. La corte, sin embargo, «sentenció» a Petit a realizar un espectáculo para los niños de Nueva York, que transformó en un nuevo ejercicio de funambulismo, esta vez en Central Park. Esta hazaña es básicamente lo que cuenta esta película de Robert Zemeckis -Tras El Corazón Verde (1984), Regreso Al Futuro (1985)- que tras un bache que duro unos años parece que está volviendo a retomar el pulso con películas como El Vuelo (2012) y con esta The Walk. La película se podría encuadrar en el género del Biopic, pero como la vida de este funámbulo francés no interesa mas allá de su paseo entre las Torres Gemelas pues se centra única y exclusivamente en la preparación y ejecución de dicha gesta, mostrándonos un par de destellos sobre su vida de antes más que nada para que nos hagamos una idea de quién era este Philippe Petit. A mí la película me ha funcionado a las mil maravillas, no diré que es un peliculón pero si una buena película, me ha entretenido en todo momento y me ha parecido cojonudo el hecho de utilizar el guion a modo de Thriller, todo lo referido a la planificación del paseo esta contado como si de un atraco de Oceans Eleven se tratase, paso a paso vamos viendo como Petit y su equipo se las van ingeniando para conseguir meter todo su arsenal de cuerdas y poleas en el tejado de las Torres Gemelas, así como Petit va reuniendo a su equipo de colaboradores para llevar a efecto su Obra Maestra. Todo el cuerpo de la película -planificación- está muy bien llevado, pero claro, todo está hecho para llevarnos a un fin que es El Paseo, y ahí es donde Zemeckis y su equipo de efectos especiales parten la pana, es una escena de casi 20 minutos en la que vemos a Joseph Gordon-Levitt pasear sobre un cable a 400 metros de altura de manera deslumbrante, creando una tensión increíble, tanto que aunque sepas que el notas lo hizo y no se mato estas deseando que acabe ya con tanto paseíto porque el corazón se te dispara, por lo menos el mio. En cuanto a los actores, todos cumplen pero son meras comparsas para Joseph Gordon-Levitt, ya que todo el peso de la película recae sobre sus hombros y el tio lo clava (imprescindible verla en versión original), da el pego como franchute y más aun como funambulista, a mi me ha funcionado a la perfección, me lo he creído en su papel. En fin, no me extenderé mucho mas, La película entretiene, tiene sus momentos de tensión, es muy emocionante y visualmente es portentosa, así que no me queda otra que recomendarla, eso sí, es un producto Hollywood 100%, no esperéis un gran drama, esto es puro espectáculo sin más. De todas maneras si queréis saber más sobre esta hazaña os recomendaría el magnífico documental Man On Wire (James Marsh, 2008).

7.5 / 10 

 

Baise-Moi (2000)

Título Original: Baise-Moi

Título Traducido: Fóllame

Año: 2000

Duración: 74 Minutos

País: Francia

Director: Virginie Despentes, Coralie Trinh Thi

Guión: Virginie Despentes, Coralie Trinh Thi

Música: Varou Jan

Fotografía: Benoit Chamaillard

Reparto: Karen Bach, Raffaëlla Anderson, Delphine MacCarty, Lisa Marshall, Estelle Isaac.

Productora: Canal+ / Pan Européenne Production / Take One / Toute Premiere Fois

Género: Thriller / Crimen / Erótico

Sinopsis: Una joven de un barrio marginal es violada y, después, durante una discusión, mata a su propio hermano. Su destino se cruza con el de otra mujer, también marcada por un violento destino: es una prostituta que ha matado a su compañera de piso. Las dos chicas se encuentran por azar en su huida, y deciden aliarse en un salvaje viaje marcado por el sexo y la violencia. La pareja asesina sin piedad a todos los hombres que se cruzan en su camino.

Manu (Raffaëla Anderson) es una joven marginal francesa a la que un día un grupo de hombres violan, cuando su hermano se entera de la violación ambos tienen una gran discusión y Manu acaba volándole la tapa de los sesos. Nadine (Karine Bach) también se siente marginada por la sociedad y tiene una compañera de piso que no para de darle la chapa, un día se harta de ella y la mata a hostias. Los azares del destino hacen que estas dos mujeres junten sus caminos y emprendan una huida hacia ninguna parte cargada de sexo, violencia y muerte. 

Bueno, estamos ante una película dirigida por la escritora Virginie Despentes que adapta un libro del mismo nombre escrito por ella misma en el año 1998, según ella la película es un alegato feminista al estilo de Thelma y Louise (Ridley Scott, 1991) pero con escenas de sexo real, violaciones y asesinatos gratuitos (sic). En fin, una película que en su momento tuvo cierta notoriedad debido a sus escenas de sexo real y violencia que enfurecieron a la extrema derecha Francesa pero que vista hoy en día ni impacta, ni atormenta, ni nada de nada. La película en sí misma es un mojón, el guion es malo hasta decir basta, dos mujeres que las pasan putas en la vida y deciden cepillarse y cargarse a toda persona que se cruce por su camino, sin más. La iluminación es penosa, la música de tugurio, la fotografía lamentable, la dirección nula, es todo de un amateurismo que tira para atrás, las escenas supuestamente violentas son de videoaficionado y las interpretaciones dan grima, técnicamente la película es un autentico desastre, el montaje y la edición lo debe haber hecho un drogadicto, lo único bueno es que no llega a los 75 minutos, mas hubiese sido para cortarse las venas. Si eres un pajillero compulsivo puede que le saques provecho cascándotela con alguna escena, pero háztelo mirar porque es todo tan cutre y chabacano que da asco solo con mirarlo. Si la directora quería crear una obra escandalosa que se lo haga mirar porque a no ser que fueras uno de los pasajeros del Mayflower más que escandalizarte te dará ganas de vomitar de lo mala que es. En fin, que a mi me ha parecido un truñaco, como ejercicio cinematográfico no vale para nada, si quieres verla como una especie de alegato feminista con tintes de cinema verité allá tu, no creo ni que sirva para eso, ni escandaliza ni entretiene porque el argumento no va a ningún lado. Sexo, violencia y lenguaje chabacano sin más.

1 / 10 


 

Bone Tomahawk (2015)

Título Original: Bone Tomahawk

Año: 2015

Duración: 133 Minutos

País: Estados Unidos

Director: S. Craig Zahler

Guión: S. Craig Zahler

Música: Jeff Herriott, S. Craig Zahler 

Fotografía: Benji Bakshi

Reparto: Kurt Russell, Richard Jenkins, Patrick Wilson, Matthew Fox, Lili Simmons, David Arquette, Kathryn Morris, Sean Young, Michael Paré, Sid Haig.

Productora: Caliber Media Company / The Fyzz Facility / Realmbuilder Productions

Género: Western

Sinopsis: Año 1850. Llega a Bright Hope un forastero que rápidamente levanta las sospechas del sheriff (Kurt Russell), el cual le detiene después de una disputa. Una bella mujer (Lili Simmons) decide cuidar del preso hasta que una noche ambos desaparecen. Debido a que la única pista es una flecha que partenece a una tribu de canibales, el sheriff irá en búsqueda de la joven acompañado de algunos hombres entre los que se encuentran un vaquero (Patrick Wilson) y un anciano (Richard Jenkins). 

Tras saquear a unos vaqueros, Purvis (David Arquette) y Buddy (Sid Haig) dan con sus huesos en lo que parece ser un cementerio indio, allí Buddy muere a manos de un indio y Purvis consigue a duras penas escapar. Once días después Purvis llega al pequeño pueblo de Bright Hope, el Sheriff Franklin Hunt (Kurt Russell) desconfía de él y tras un encontronazo le dispara en una pierna y lo mete en la cárcel, Hunt llama a la doctora O´Dwyer (Lili Simmons) para que le cure la herida, esta acepta y deja a su marido Arthur (Patrick Wilson) solo en casa ya que se está recuperando de una fractura de tibia. A la mañana siguiente un joven mozo de cuadra aparece asesinado y el Sheriff Hunt se da cuenta de que tanto Purvis como la doctora y su propio ayudante han desaparecido, la única pista es una flecha clavada en la comisaria. Tras consultar con un profesor local este le dice que no es cosa de los indios, sino de una tribu de trogloditas salvajes que viven en unas montañas a cinco días de camino, pese a las advertencias del profesor, el Sheriff Hunt decide crear una partida de caza para rescatar a los secuestrados, al grupo se unen el marido lisiado de la doctora, el ayudante del sheriff (Richard Jenkins) y un elegante y refinado pistolero llamado John Brooder (Matthew Fox).

Tremendo debut en la dirección de S. Craig Zahler –también guionista- que nos mete en vena un western crepuscular en la más pura onda de Centauros Del Desierto (John Ford, 1956) pero que no se limita a homenajear su punto de partida (rescate de una joven secuestrada por indios), sino que va mas allá y nos presenta una historia fresca y atractiva pese a su escaso presupuesto, cuatro hombres en busca de sí mismos y de un grupo de rehenes a través de las extensas llanuras del viejo oeste con una escritura de guion simplemente magnifica, mostrando unos diálogos de gran envergadura y unos personajes carismáticos a más no poder, desde el Sheriff interpretado por el grandioso Kurt Russell y su ayudante Chicory (Richard Jenkins), que a más de uno le recordara a cierta pareja de Rio Bravo (Howard Hawks, 1959), pasando por el abnegado marido que contra viento y marea no cejara en su empeño de encontrar a su mujer y rematando con el personaje de John Brooder (brutal Matthew Fox) que lo borda como sofisticado pero letal pistolero que se las sabe todas. Acompañar a estos cuatro hombres ha sido todo un placer en lo personal, hacía tiempo que no veía un western que me gustase tanto y eso que aquí no estamos ante el típico western, sino que va un paso mas allá y nos ofrece una historia con canibalismo, raciones de gore y algo de terror y pese a que todo esto solo sucede al final de la película, el camino se ha hecho tan agradable que no importa que el metraje no esté tan cargado de tiros, violencia y acción como cabria esperar. En resumen, una película sobria, tranquila, que se toma su tiempo en dibujar a los personajes y muy elegante en sus formas, con una ambientación muy lograda pese a ser una cinta independiente de bajo presupuesto, con un guion solido como una roca, unos diálogos brutales y sobre todo unas interpretaciones de escándalo, de las mejores personajes que he visto últimamente en el cine. Me ha encantado, sin más. Si te gusta el western y entras en el juego que propone el director puede que acabe convirtiéndose en una película de culto como le ha pasado a un servidor. ¿Un western con Kurt Russell y caníbales? ¡Shut up and take my Money motherfucker!

10 / 10

 

Mission: Impossible - Rogue Nation (2015)

Título Original: Mission: Impossible - Rogue Nation

Título Traducido: Misión Imposible: Nación Secreta

Año: 2015

Duración: 131 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Christopher McQuarrie

Guión: Christopher McQuarrie (Historia: Christopher McQuarrie, Drew Pearce; Personajes: Bruce Geller)

Música: Joe Kraemer

Fotografía: Robert Elswit

Reparto: Tom Cruise, Rebecca Ferguson, Jeremy Renner, Ving Rhames, Simon Pegg, Alec Baldwin, Sean Harris.

Productora: Coproducción USA-China-Hong Kong; Paramount Pictures / Skydance Productions / China Movie Channel / Bad Robot / Alibaba Pictures

Género: Acción / Espionaje / Thriller

Sinopsis: Con la FMI disuelta y Ethan Hunt (Tom Cruise) abandonado a su suerte, el equipo tiene que enfrentarse contra el Sindicato, una red de agentes especiales altamente preparados y entrenados. Estos grupos están empeñados en crear un nuevo orden mundial mediante una serie de ataques terroristas cada vez más graves. Ethan reúne a su equipo y une sus fuerzas con la agente británica renegada Ilsa Faust (Rebecca Ferguson), quien puede que sea o no miembro de esta nación secreta, mientras el grupo se va enfrentando a su misión más imposible hasta la fecha

Tras su última misión y debido a las presiones del director de la CIA Alan Hunley (Alec Baldwin) el gobierno americano decide dar carpetazo a la FMI (Fuerza Misión Imposible). Ethan Hunt (Tom Cruise) ahora es un renegado que va tras la pista de una misteriosa organización llamada El Sindicato dirigida por Solomon Lane (Sean Harris) que pretende cambiar el orden mundial a base de actos terroristas, Hunt deberá trabajar en la sombra para detener a Lane y para eso necesitara la ayuda de su equipo habitual formado por Benji (Simon Pegg), Luther (Ving Rhames) y Brandt (Jeremy Renner) antes de que la propia CIA acabe con su vida. Durante el transcurso de su misión Ethan conocerá a Ilsa Faust (Rebecca Ferguson), una posible enemiga o aliada. 

Nueva entrega de Misión Imposible -y ya van cinco- esta vez con Christopher McQuarrie -Jack Reacher (2012)- a los mandos tanto de la dirección como del guion. No tenía muchas esperanzas puestas en esta secuela ya que la única que me dejo huella de verdad fue la primera Misión Imposible (Brian De Palma, 1996), las siguientes mas allá de apreciarlas como un entretenimiento a veces mejor y a veces peor - ¡Ay, John Woo!- no me dejaron mucho poso, pero he de reconocer que esta Nación Secreta me ha parecido que sin llegar al nivel de la primera sí que esta tan solo un escaloncito por debajo, siendo bastante mejor que las últimas tres. Tom Cruise ya está plenamente instalado en el papel de Ethan Hunt y eso se nota, el tio disfruta, aporta carisma al personaje, actúa razonablemente bien y se curra sus escenas de riesgo -la secuencia de apertura pasara a los anales de la locura Cruisiana-, los secundarios cumplen a la perfección con sus roles de comparsas de Cruise, pero si hay que alabar una incorporación a la saga es la de Rebecca Ferguson como Ilsa Faust, la tia se ha metido de lleno en su papel, sabe de qué va el asunto y lo transmite a las mil maravillas, se echa la película a sus espaldas y yo que lo agradezco, sin más, la mejor incorporación a la saga de siempre, no entrare en el aspecto físico de la Ferguson porque sino tendré que ir a por kleenex. En cuanto al aspecto técnico decir que la película es una maravilla, las escenas de acción están rodadas con pulso, ritmo y sin estridencias que no dejen entender la propia acción, tiene quizás una de las mejores persecuciones en moto jamás vista y una escena en la Opera de Viena que es una maravilla, pero si hay una escena que me ha dejado tocado y no por su espectacularidad es la charla entre Ilsa y Ethan en una cafetería mientras suena de fondo el Nessun Dorma de Puccini, acojonante. En definitiva, estamos ante un gran producto de acción pero que va mucho mas allá, recupera la esencia del espionaje de la primera película y le añade toques de autentico cine negro que le van de maravilla, una película tremendamente entretenida y creativa, con un reparto muy solvente y con química y una nueva incorporación femenina que deja a las ultimas Chicas Bond a la altura del betún, espero que Rebecca Ferguson vuelva en la próxima entrega de la saga y sino habrá que seguirle la pista porque ella lo vale.

7 / 10