Documental

Título Original: Oswald´s Ghost

Título Traducido: El Fantasma De Oswald

Año: 2007

Duración: 83 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Robert Stone

Guión: Robert Stone

Música: Gary Lionelli

Fotografía: Howard Shack

Productora: BBC / Robert Stone Productions / The American Experience

Sinopsis: El 22 de noviembre de 1963, mataron de un tiro al presidente John Fitzgerald Kennedy. Lee Harvey Oswald, el único detenido por el crimen, también fue asesinado dos días más tarde. Más de 40 años después, su muerte sigue siendo un misterio sin resolverse. El magnicidio de J.F.K. fue uno de los escándalos más sonados y que causó una mayor conmoción en la sociedad del siglo XX, no sólo en los Estados Unidos sino en el mundo entero. Las características del crimen y la intriga que envolvió la posterior investigación, que quedaría sin resolver, favoreció que infinidad de libros, películas y producciones de todo tipo fueran creados partiendo de este suceso.  

Documental que intenta arrojar algo de luz sobre el magnicidio del presidente de los Estados Unidos John Fitzgerald Kennedy a manos de Lee Harvey Oswald, mediante numerosas entrevistas a periodistas que cubrieron la noticia en su día y abundante material de video de la época, el director  intenta esclarecer este suceso que mas allá del asesinato de un presidente significo el fin de una era en la política  y sociedad Americana, tanto este, como el asesinato de Martin Luther King y el de Bobby Kennedy hicieron que la ilusión de unos Estados Unidos progresistas y basados en los derechos civiles decayera e imperase el poder Republicano y la mentalidad Neocon que tan en boga esta últimamente. En cuanto al asesinato de Kennedy se nos muestran múltiples teorías de la conspiración, que si la CIA, que si Oswald actuó solo, que si lo hizo acompañado, que si la Unión Soviética estuvo detrás de todo, que si fue Cuba y Castro, que si la mafia, etcétera… como no pudo ser de otra manera, la investigación se cerró en falso tras el asesinato de Oswald a cargo de Jack Ruby, la comisión Warren no pudo interrogar a Oswald y lo declaro único culpable del magnicidio, ¿Miedo a que cantase la traviata?, seguramente, a estas alturas de la película no creo viable la idea de que Oswald fuese un lobo solitario. Por mucho que los teóricos de la conspiración se hallan forrado a base de libros sobre el tema, creo que está más claro que el agua que aquí detrás estaba la CIA, en el documental se demuestra que a Kennedy lo odiaban en la CIA y que tenia fuertes lazos con la mafia de Sam Giancana, así que lo más probable fuese que entre todos le diesen matarile al igual que a Luther King y Bobby Kennedy, había que acabar con esta deriva progresista y lo hicieron a tiros, el documental sigue una línea clara hasta que entra en escena el fiscal de Nueva Orleans Jim Garrison (En la pelicula de Oliver Stone; JFK, se detalla este proceso) que empezó a disparar a diestro y siniestro intentando esclarecer la conspiración detrás del asesinato y convirtiendo el proceso en una caza de brujas sin fin, como es sabido todo acabo en nada, Oswald muerto, Jack Ruby en prisión y los Kennedy en el cementerio, supongo que jamás se sabrá la verdad de lo que paso aquel día en Dallas, pero este documental está bastante currado, no se centra solo en las típicas locuras conspiranoides, (aunque hay que reconocer que este caso apesta a conspiración que no veas), intenta ir mas allá aunque como siempre pasa con este caso, todo acaba siendo humo, recomendable documental, es más de lo mismo, pero aporta bastante material en video de la época que no había visto en otros documentales del estilo.

  

Filmaffinity: 6.1

Imdb: 6.6

El Gourmet Solitario: 7

Target (1985)

Título Original: Target

Título Traducido: Target: Agente Doble En Berlín

Año: 1985

Duración: 117 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Arthur Penn

Guión: Howard Beck & Don Petersen

Música: Michael Small

Fotografía: Jean Tournier, Robert Jessup

Reparto: Gene Hackman, Matt Dillon, Gayle Hunnicutt, Victoria Fyodorova.

Productora: Warner Bros Pictures

Sinopsis: Un padre y un hijo dejan de lado sus diferencias cuando se dan cuenta de que se han convertido en el blanco de una red de espías internacionales.

Una madre de familia americana viaja por negocios a Paris, pero nada más llegar es secuestrada, el marido, interpretado por Gene Hackman (Hoosiers -1986-, Bat 21 -1988-) y el hijo de ella, Matt Dillon (La Ley De La Calle -1983-, Rebeldes -1983-) que no se llevan nada bien deciden poner rumbo a la peligrosa Europa para liberarla, una vez allí, padre e hijo tendrán que limar asperezas y trabajar en equipo para rescatar a la mujer al verse metidos de lleno en una trama de espionaje en plena guerra fría, sus pesquisas les llevaran desde Paris a Hamburgo y finalizando en Berlín oriental. La verdad es que tenia mejor recuerdo de esta película, pero tras verla constato que el tiempo le ha pasado mucha factura, desde el principio de la película los diálogos son de autentico chiste, la dirección es bastante decepcionante y el guion pese a pintar bien, acaba siendo una tontería llena de agujeros y sinsentidos, tan solo se puede salvar alguna escena de persecuciones y sobre todo el trabajo de Gene Hackman, que pese a no estar brillante como es habitual en él, le da cierto peso a su personaje y no es tarea fácil viendo las bobadas que le hacen decir, Matt Dillon aporta carisma y nada más, como actor hay que decir que en esta película esta deplorable, la película se hace larga, soporífera y aburrida a medida que pasan los minutos, tan solo sirve para descubrir un poco mas como era la Europa del Telón De Acero, esperaba mucho mas de ella, pero mis recuerdos eran erróneos, en fin, película de espías de serie B pese a tener actores y director de primera talla, un autentico descalabro, huir de ella, lo mejor la caratula.

Filmaffinity: 5.7

Imdb: 5.9

El Gourmet Solitario: 4

 

Documental

Título Original: Wen We Were Kings

Título Traducido: Cuando Éramos Reyes

Año: 1996

Duración: 96 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Leon Gast

Guión: Leon Gast

Música: Varios

Fotografía: varios

Reparto: Muhammad Alí, George Foreman, Don King, James Brown, B.B. King.

Productora: Gramercy Pictures

Sinopsis: Estados Unidos, 1974. La resaca del Watergate y la dimisión de Nixon, el activismo negro y, sobre todo, los míticos combates de boxeo -especialmente el de Muhammad Ali contra George Foreman en el Zaire- en los que Ali, un hombre negro llegaría a ser un símbolo para su raza, son el telón de fondo de este documental.

Nunca me ha interesado lo mas mínimo el Boxeo, pero a este documental le tenía ganas desde hace tiempo, más que nada por todo lo que significaron en su día Muhammad Alí y George Foreman, el documental es la hostia de entretenido, está montado en plan Thriller haciendo especial hincapié en los prolegómenos y tensión previa al combate celebrado en Kinshasa (Zaire), por lo que se ve nadie estaba dispuesto a pagar los 10 millones de dólares que se pedían por el enfrentamiento de estos dos colosos del ring, hasta que apareció el hijo de puta de Mobutu Sese Seko que decidió pagarlos para darse más autobombo y así poner al Zaire en el mapa internacional, a un lado del cuadrilátero George Foreman, una autentica bestia que lanzaba puñetazos como bombas y en ese momento campeón mundial de los pesos pesados, al otro un Alí mas mayor, muy rápido y con una verborrea nivel metralleta, el cacho cabron no para de soltar rajes a Foreman y a todo el que se le ponga a tiro durante todo el metraje, habla tanto que incluso llegas a rezar para que cierre la puta boca, eso sí, el tío lo hacía con mucha gracia y con un carisma casi tan grande como su ego disparado, se nos muestran los entrenamientos de ambos púgiles, los preparativos del combate y toda la parafernalia montada alrededor suyo, con un mega concierto con gente como James Brown o B.B. King entre otros, las ruedas de prensa de uno y otro, los contratiempos surgidos a raíz de una herida de George Foreman mientras entrenaba y el retraso de 6 semanas que eso supuso, el día a día de ambos y también se explica un poco la situación político social del Zaire en esos momentos, todo esto con la única razón de llegar al día D y hora H, el día del combate. Llegados a ese punto, Alí ya tenía a todo Zaire metido en el bolsillo, mientras los periodistas desplazados y los expertos apostaban porque Foreman destrozaría a Alí, la gente de la calle veía al propio Alí como uno de los suyos, lo habían encumbrado a la categoría de Dios y no hacían mas que repetir un cantico que el día del combate cantaron al unísono mas de 100.000 personas, ¡Alí, Boma Ye! (¡Alí, Mátalo!), no se muestra el combate entero pero si lo suficiente para entender más o menos como fue, yo no tengo ni puta idea de boxeo pero por lo que se ve y dicen Alí se dejo acorralar contra las cuerdas por Foreman y dejo que este se cansase a base de darle tollinas una y otra vez, Alí lo único que hacía era defenderse y soltarle improperios a la oreja a Foreman mientras este le castigaba el hígado, en cuanto noto que Foreman estaba exhausto, le empezó a meter hostias como panes y una de esas fue directa a la cabeza y lo tumbo, Alí venció, el publico enloqueció, Don King se forro y la leyenda creció, no importa si no os interesa el Boxeo como es mi caso, este documental va mas allá, es muy interesante tanto ver como se monto todo el tinglado, lo que supuso a nivel histórico y sobre todo contemplar la grandeza de la figura de Alí, no solo como Boxeador sino como persona y personaje, el cabron desprende carisma por los cuatro costados, eso sí, es un bocachancla como él solo. Muy recomendable.

Filmaffinity: 7.7

Imdb: 8

El Gourmet Solitario: 8 

 

Cervezas Y Palomitas

Título Original: Speed

Año: 1994

Duración: 115 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Jan De Bont

Guión: Graham Yost

Música: Mark Mancina

Fotografía: Andrzej Bartowiak

Reparto: Keanu Reeves, Sandra Bullock, Dnnis Hopper, Jeff Daniels, Joe Morton

Productora: 20Th Century Fox

Sinopsis: Jack Traven (Reeves) es un intrépido policía de Los Angeles. La supervivencia en esta ciudad para un agente de la ley no es tarea fácil, pero Jack, además de disfrutar de una proverbial buena suerte, conoce perfectamente los trucos para sortear el peligro. Sin embargo, tendrá que afrontar una dura prueba cuando queda atrapado en un autobús urbano que lleva instalada una bomba programada para explotar si el vehículo disminuye su velocidad a menos de 80 kilómetros por hora. Empieza así una loca carrera por la ciudad, con Jack intentando dar confianza a la joven pasajera (Bullock) que ha sustituido al conductor, herido en el "secuestro".

Tras dar el callo como director de fotografía en bestialidades como Jungla De Cristal (1988), Black Rain (1989), La Caza Del Octubre Rojo (1990) o Instinto Básico (1992), el bueno de Jan De Bont decidió que ya era hora de decir; ¡Aquí manda mi polla! y pasarse a la dirección, y que mejor manera de perder la virginidad tras su extensa experiencia en este tipo de cine que hacerlo con una peli de acción, dicho y hecho, se puso manos a la obra y junto a Graham Yost escribieron la que con el tiempo se convertiría en una de las mejores muestras del cine de acción de los 90, Speed –Máxima Potencia- (1994). Tras la negativa de actores como George Clooney, Stepehen Baldwin, William Baldwin, Johnny Depp, Bruce Willis, Arnold Schwarzenegger, Michael Keaton, Tom Cruise, Jeff Bridges o Tom Hanks, el papel principal cayó en manos de Keanu Reeves, que venía de rodar la truñesca y soporifera Pequeño Buda (1993), Jan De Bont le dijo a Reeves que se rapase el pelo para darle un toque más de tipo duro al personaje, pero cuando los productores vieron el resultado entraron en cólera y estuvieron a punto de retrasar el rodaje hasta que le volviese a crecer el pelo, finalmente De Bont se salió con la suya y el rodaje continuo con Reeves rapado, lo cual le vino bastante bien para interpretar a un macho alfa chulo y verborreico de un equipo de asalto del SWAT, la siguiente en entrar en el proyecto fue Sandra Bullock, en el papel de Annie Porter, personaje que también habían rechazado anteriormente actrices como Glenn Close, Jessica Lange, Meryl Streep, Sigourney Weaver, Geena Davis, Marisa Tomei, Meg Ryan, Bridget Fona, Winona Ryder, Cameron Díaz, Diane Lane o Alyssa Milano entre muchas otras, para el papel de Howard Payne, el cabron sin pulgar de la función se pensó en Jack Nicholson y Robert De Niro, pero finalmente fue a parar a Dennis Hopper (Amor A Quemarropa -1993-, Waterworld -1995). El argumento de la película trata sobre un maniaco homicida ex agente de la policía de Los Ángeles, que harto del trato recibido durante su trayectoria profesional decide vengarse poniendo bombas a diestro y siniestro por toda la ciudad para cobrar un rescate por los rehenes y forrarse, ya que con el reloj de despedida del cuerpo no le da para pagar la hipoteca ni comprarse sopas de sobre, en una de esas acciones terroristas pone una bomba en el ascensor de un edificio y aquí es donde hace acto de presencia  Keeanu Reeves en modo Action Heroe, tras arruinarle el plan y cruzarse una ristra de chascarrillos, el megalómano de Payne decidirá joderle la vida al bueno de Keanu y empezar un macabro juego del gato y el ratón, pondrá una bomba en un autobús y si este baja de los 50 por hora explotara (¡Pregunta de examen, listillo!), aquí entra en escena el personaje de Sandra Bullock, ya que tras recibir un disparo el conductor, tendrá que ponerse al volante del autobús y demostrar por qué es una Gata Salvaje, a partir de aquí la acción se dispara y el ritmo va como un tiro para perpetrar todo un clásico del cine de acción noventero. Keanu nunca ha sido tan duro y Sandra nunca ha estado tan guapa y encantadora, los dos son solteros en la película y pueden flirtear para acabar follando como conejos sin cargo de conciencia, una película cargada de acción y tensión desde el minuto uno y que va In Crescendo escena tras escena hasta ese climax en el que el metro atraviesa el suelo y sale disparado a la calle mientras los protas se besan abrazadicos (Metafora de una penetracion fijo) y con secuencias míticas y trepidantes como ese salto al vacío del autobús en la autopista sin acabar, por no hablar de la pedazo de banda sonora que se marco el grandioso Mark Mancina (Dos Policías Rebeldes -1995 -, Caza Legal -1995 -, Twister – 1996 -, Con Air -1997 -), que te mete de lleno en la pelicula y que incluso hace que te salte alguna lagrimilla y todo, (Aquí una muestra) Un film lleno de clichés pero tremendamente entretenido y divertido que se podría considerar un La Jungla De Crista Sobre Ruedas, pero que cumple perfectamente como vehículo de acción de primer orden, el prota es tan bueno que ayuda a las viejecitas en el autobús, el malo es malo como el solo y Keanu Reeves pone caras de tío duro pero con buen corazón a la perfección, como mandan los cánones del estilo, le importa una mierda su propia seguridad, lo primero son los rehenes y los demás vendrá rodado, en fin, que viendo en lo que ha degenerado el cine de acción esta década, es hora de rendir homenaje a esta película que a la que la pillas por banda en la televisión, como te quedes viéndola un par de minutos ya te engancha y no te suelta, todo un clásico del género que tiene todo lo que se le pide a una película de este estilo, pura adrenalina.