Dark Places (2015)

Título Original: Dark Places

Título Traducido: Lugares Oscuros

Año: 2015

Duración: 113 Minutos

País: Francia

Director: Gilles Paquet-Brenner 

Guión: Gilles Paquet-Brenner (Novela: Gillian Flynn)  

Música: BT, Gregory Tripi

Fotografía: Barry Ackroyd

Reparto: Charlize Theron, Nicholas Hoult,  Chloë Grace Moretz, Christina Hendricks, Tye Sheridan, Corey Stoll, Drea De Matteo, Andrea Roth, Dora Madison.

Productora: Exclusive Media Group / Mandalay Vision / Cuatro Plus Films

Género: Thriller / Drama

Sinopsis: Una chica de Kansas sobrevive a la masacre de su familia y testifica en contra de su hermano como el asesino. 25 años después será visitada por una sociedad secreta que reclama la inocencia de su hermano. De algún modo, tan sólo reviviendo la tragedia podrá averiguar la verdad.

La historia nos sitúa de inicio en los años 80, en un pequeño pueblo de la Kansas profunda donde la familia Day (la madre, 3 niñas y un adolescente) vive en una granja que no pueden sostener y sobreviven gracias a la beneficencia. En medio de la extrema pobreza en la que viven y la paranoia muy en boga en esos años que relacionaban al rock con el satanismo, asesinan a la madre y dos de las niñas, la más pequeña logra escapar y Ben, el otro hijo es acusado y condenado por el múltiple asesinato, en parte por el testimonio de Libby, la niña sobreviviente.

30 años después, Libby (Charlize Theron) se ha convertido en una especie de celebridad de la desgracia, ha escrito un libro sobre los hechos acontecidos aquella noche y vive de las donaciones que le dan otras personas pero esto sucede cada vez menos por lo que los ingresos han descendido a casi nada, motivo por el que acepta el ofrecimiento del líder de un grupo de frikis obsesionados con asesinatos sin resolver, acudiendo a una especie de convención a cambio de una remuneración. Convencida de la culpabilidad de su hermano, y ante hipótesis salidas del ‘Kill Club’, Libby deberá remover el pasado y enfrentarse a su hermano en la cárcel para conocer lo que sucedió esa noche y poder liberarse de las culpas.

Entretenido thriller dramático que se queda a medio gas, quizás sea por las interpretaciones o quizás por la factura del conjunto, pero no me ha llegado a convencer del todo, la historia de partida es interesante y el desarrollo de la trama no decae, pero hay algo que no me ha acabado de convencer y es raro porque mala no es y los actores involucrados son de nivel, ahí están Charlize Theron, Nicholas Hoult –X Men: Primera Generación (2011), Mad Max: Furia En La Carretera (2015)- Corey Stoll –The Strain (2014), Ant-Man (2015) o Christina Hendricks –Drive (2011), Lost River (2014)-, pero ni así oye. El guion está basado en la novela de Gillian Flynn, autora de Perdida (2014), pero esta no está a la altura de la película de David Fincher, es un rompe cabezas bastante bien montado pero el empaque resulta demasiado telefilmesco como para considerarla una buena película, Charlize Theron cumple como es habitual en ella, pero los que más me han gustado de la película han sido el chavalín Tye Sheridan que ya apuntaba maneras en aquella maravilla que fue Mudd (2012) y la explosiva Christina Hendricks, los demás cumplen y poco más, la dirección me ha parecido bastante regulera sin nada que aportar, así como la música y la fotografía, quizás los apartados técnicos de la película sean lo peor. En fin, que para verla una vez no está mal, la historia es bastante interesante y no se hace pesada, pero tampoco la recomendaría. Vosotros mismos.

5 / 10 

 

Divergent (2014)

Título Original: Divergent

Título Traducido: Divergente

Año: 2014

Duración: 140 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Neil Burger

Guión: Evan Daugherty, Vanessa Taylor (Libro: Veronica Roth)

Música: Junkie XL

Fotografía: Alwin H. Küchler  

Reparto: Shailene Woodley, Theo James, Ashley Judd, Kate Winslet, Jai Courney, Zoë Kravitz, Ray Stevenson, Miles Teller, Tony Goldwyn, Maggie Q, Ben Lamb. 

Productora: Summit Entertainment / Red Wagon Entertainment 

Género: Ciencia Ficción / Distopía / Acción

Sinopsis: En un mundo distópico en el que la sociedad se divide en cinco categorías (Verdad, Abnegación, Osadía, Cordialidad y Erudición), los jóvenes deben elegir, atendiendo a sus virtudes personales más destacadas, a qué facción pertenecer. Beatrice sorprende a los suyos con su decisión, pero ella no es como los demás: guarda un secreto del que podría depender el orden social e incluso su propia vida. 

Por lo que se ve en la Tierra hubo una gran guerra que lo arraso todo, ahora, unos 100 años después la sociedad ha vuelto a resurgir en Chicago (EEUU), pero para que la cosa no se desmadre de nuevo se han inventado un nuevo modelo de sociedad que consiste en separar a la gente por facciones, están los Eruditos, los Abnegados, los Cordiales, los Verdaderos y los Osados. Al cumplir los 16 años -creo- se hacen unas pruebas para saber a que facción perteneces y vivir acorde a ella. Beatrice (Shailene Woodley) vive junto a sus padres (Ashley Judd & Tony Goldwyn) y hermano (Ansel Elgort), en la facción Abnegación pero ella no se siente del todo cómoda entre ellos, cuando llega el momento de la prueba, le sale que es Abnegada, Erudita y Osada, vamos, que de lo bueno lo mejor, es buena con los demás, es lista y encima es valiente -Jackpot-, pero claro, resulta que para los mandamases de la nueva sociedad el hecho de que tengas más de un "Atributo" es un peligro, a esta gente se la conoce como "Divergente", así que Beatrice tiene que tener la boquita cerrada si no quiere que le den matarile, ahora le toca irse a vivir con los Osados, que son una peña que va corriendo como pollo sin cabeza por la ciudad y escalan semáforos y cosas por el estilo, en fin, que antes de ser nombrada "Osada" deberá pasar unas pruebas, tanto físicas como mentales de las que no me apetece hablar, así que iré al grano. En esta nueva sociedad ahora mandan los Abnegados, pero los Eruditos quieren el poder así que están conspirando en las sombras para cepillarse a los Abnegados, Beatrice -que ahora se hace llamar Tris- se dará cuenta de todo el embolaó y pondrá cartas en el asunto.

Todavía no sé porque cojones he visto esta mierda, me temía lo peor y así ha sido. Nos plantan una trama de ciencia ficción barata y un supuesto futuro distopico que realmente es una mierda, todo sucede en interiores de almacenes abandonados, tejados y descampados de mierda, las pocas imágenes que hay de exteriores -Chicago- son pura basura barata, un poco de CGI para poner arbustos en los rascacielos y poco mas, a los actores no se los cree nadie –el fulano que hace de chico de la prota esta para pegarle con un calcetín usado-, la historia de amor entre Tris y Cuatro -¡What The Fuck!- es lamentable, todo muy del estilo de Crepúsculo, que si me rozas y se me humedece el chichi, que si me miras y pongo ojitos de "Uy, uy, me ha mirado", que si te cojo de la mano y me estremezco, etcétera... puro Actor´s Studio vamos, la película es lenta de cojones, hasta los últimos 15 minutos no pasa nada de nada, todo es un jodido entrenamiento para llegar a ser "Osado" que en 10 minutos estaba ventilado, pero no, aquí tienen que endosarnos casi dos putas horas de carreritas, saltitos, y gilipolleces por el estilo, el guion es tan pesimo que cabe en una bolsita de azúcar, no diré mucho más porque no da para más, a mi modo de ver esta película es una farsa de principio a fin, eso sí, alargando la tontería nos van a encasquetar una trilogía sacacuartos que no veas, cuando realmente en las dos horas que dura podrían haber contado mucho mas y dejarse de tanta Saga y tanta mierda. Película insoportable si tienes más de 12 años. Más que "Divergente" debería llamarse "Detergente".  

0 / 10 

 

Noises Off! (1992)

Título Original: Noises Off!

Título Traducido: ¡Qué Ruina De Función!

Año: 1992

Duración: 104 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Peter Bogdanovich

Guión: Marty Kaplan (Teatro: Michael Frayn)

Música: Phil Marshall

Fotografía: Tim Shurstedt

Reparto: Michael Caine, John Ritter, Carol Burnett, Denholm Elliot, Julie Hagerty, Marilu Henner, Mark Linn-.Baker, Christopher Reeve, Nicolette Sheridan.

Productora: Touchstone Pictures / Amblin Entertainment

Género: Comedia / Teatro

Sinopsis: Comedia con aires de screw-ball que narra los avatares del estreno de una obra de teatro llena de delirantes y divertidos contratiempos.

Lloyd Fellowes (Michael Caine) es un director teatral  al que vemos salir escopetado y aterrorizado del teatro el día del estreno de su obra "Nothing On" en Broadway (Nueva York), a partir de ahí se nos planta un flashback en el que vemos como fueron los primeros ensayos de la obra en Des Moines (Iowa) unos meses antes. En la obra participan Dotty Otley (Carol Burnett), Selsdon Mowbray (Denholm Elliot), Belinda Blair (Marilu Henner), Frederick Dallas (Christopher Reeve), Garry Lejeune (John Ritter) y Brooke Ashton (Nicolette Sheridan), como regidora de la obra esta Poppy Taylor (Julie Hagerty) y como chico para todo Tim Allgood (Mark Linn-Baker). Pese a los problemas típicos de un ensayo la obra funciona más o menos bien a ojo del director pero a medida que los ensayos avanzan las relaciones personales entre los actores y el propio director empiezan a hacer mella. Tras el estreno en Des Moines, la compañía sale de gira, el director, como tiene el estreno de Hamlet en Nueva York deja solos a los actores, todo va más o menos bien hasta que llegan a Miami para hacer un show matinal para los jubilados, llegados a ese punto las relaciones entre los actores -debido a líos amorosos- están tocando suelo y la obra empieza a ser un autentico caos, pese a ello y gracias a la benevolencia de la audiencia nonagenaria cumplen su cometido y siguen con la gira, pero de repente y antes de llegar a Nueva York toca estrenar en Cleveland y ahí si que se torcerá todo, las relaciones implosionaran, el guion saltara por los aires y todo se irá al traste. Ahora solo falta saber si al llegar a la meca del teatro norteamericano que es Nueva York la obra saldrá adelante o será el final de la carrera de todos ellos.

Genial y entretenidísima comedia sobre una historia de teatro que acaba siendo una obra de teatro dentro de la misma, dirigida por Peter Bogdanovich e interpretada por un reparto en estado de gracia -desde el primero al último-, con un diseño de producción y una dirección brutales, los únicos escenarios que vemos son el de la propia obra de teatro -el hall de una casa de campo- y el propio backstage del escenario y pese a ello el montaje y la puesta en escena son de nota, lo interesante es ver primero los ensayos y saber de qué va la obra que interpretan, para luego ver como lo que habíamos visto puesto en escena se va desmoronando poco a poco, y eso lo vemos primero en el escenario de la obra y luego entre bambalinas, toda la parte de la película que sucede en el backstage mientras interpretan la obra en el escenario principal es simplemente acojonante, pura comedia sofisticada de principio a fin, ver como esos actores empiezan a volverse locos y a desfasar es maravilloso, la rapidez de movimientos, la agilidad de los diálogos, la comedia física ultra coreografiada y el nivel de los actores hacen de esta una de las grandes comedias clásicas. Hacía siglos que no la veía, creo que fue por los noventa en Canal + y apenas la recordaba mas allá de alguna pincelada general, pero vista ahora me ha encantado, no tiene desperdicio, ni tiempos muertos, es jodidamente divertida y esta magníficamente rodada, así que no me queda más que recomendarla encarecidamente.  

8.5 / 10 

 

The Dream Team (1989)

Título Original: The Dream Team

Título Traducido: Una Pandilla De Lunáticos

Año: 1989

Duración: 113 Minutos

País: Estados Unidos

Director: Howard Zieff

Guión: Jon Connolly & David Louckas

Música: David McHugh  

Fotografía: Adam Holender 

Reparto: Michael Keaton, Christopher Lloyd, Peter Boyle, Stephen Furst, Lorraine Bracco, Dennis Boutsikaris, James Remar, Milo O´Shea.

Productora: Imagine Entertainment

Género: Comedia

Sinopsis: El doctor Weitzman trabaja en un sanatorio mental de New Jersey, siendo de la opinión que los enfermos deberían salir del psiquiátrico de vez en cuando. A tal efecto, el Dr. Weitzman convence al director de que algunos pacientes podrían asistir, bajo su responsabilidad como terapeuta, a ver partido de béisbol en Nueva York. Una vez en la calle todo va bien, pero el Doctor tiene un pequeño accidente y ha de ser conducido a un hospital, quedando solos los enfermos por la ciudad. 

Billy Caufield (Michael Keaton), Henry Sikorsky (Christopher Lloyd), Jack McDermott (Peter Boyle) y Albert Ianuzzi (Stephen Furst) son cuatro tarados que están ingresados en el hospital psiquiátrico Cedarbrook de Nueva Jersey. Billy se cree un veterano de Vietnam, ex corredor de la Nascar, arquitecto y lo que sea necesario en cada momento, Henry actúa como si fuese un doctor del Psiquiátrico en lugar de un paciente, Jack piensa que es el hijo de Dios y Albert no dice ni mu, se dedica a robarle los pastelitos del postre a los demás pacientes. Los cuatro comparten terapia de grupo con el Doctor Weitzman (Dennis Boutsikaris) y pese a que cuando se juntan no paran de meterse unos con otros ha decidido que para progresar con la terapia lo mejor es salir del hospital, así que ha tenido la idea de llevarse a los cuatro a ver un partido de los Yankees a Nueva York, pese a los recelos iniciales de sus superiores, el Doctor consigue el permiso y emprenden la marcha hacia la ciudad, en un momento dado Albert necesita ir a orinar, asi que paran en una calle y el doctor le acompaña hasta un callejón para que haga sus necesidades, una vez allí el doctor es testigo de un asesinato, al intentar huir los asesinos le atrapan y le dejan inconsciente de un golpe, antes de poder rematarlo aparece la muchedumbre y los asesinos huyen, una ambulancia se lleva al doctor y los cuatro pirados se quedan solos en la furgoneta, como el doctor no aparece y Albert no dice nada, Billy y Jack deciden darse el piro, al poco tiempo Henry se va también para buscar al doctor con lo que ahora tenemos a los cuatro bolados cada uno por su cuenta haciendo el loco por la ciudad de Nueva York.

Tremenda comedia ochentera a mayor gloria de un Michael Keaton -Bitelchús (1988), Batman (1989) - que se luce como lunático propenso a la violencia, pero en la que también destacan Christopher Lloyd -Regreso Al Futuro (1985), La Familia Addams (1991)- y Peter Boyle -Atmosfera Cero (1981), Danko: Calor Rojo (1988)-, el guion es una chuminada, pero joder, cunde que no veas, hoy en día ya no se hacen películas tan simplonas pero a la vez tan molonas como esta, una comedia con el único propósito de entretener y que lo consigue con creces, pese a que el último tercio baja un poco el nivel toda la primera parte es desternillante con estos cuatro locos mostrando sus locuras en todo su esplendor. No es una obra maestra pero te mantiene entretenido durante las casi dos horas que dura y pese a ser muy facilona los chistes funcionan como también funciona la química entre los cuatro tarados, cuando salen juntos hay chispas.  

6 / 10